SOMMER 85
EIN INTERVIEW MIT FRANQOIS OZON UND DIE SCHAUSPIELER
Nach der Produktion von „By the Grace of God“ was ziemlich anstrengend war,
besonders während unsere Werbetour,
Ich hatte Lust, etwas zu tun etwas leichter.
Ich bin auf ein Buch gestoßen Ich habe als Teenager gelesen
mit dem Titel „Tanz auf meinem Grab“.
Ich las es noch einmal und dachte nach
das war genau das was ich brauchte: Ein Sommerfilm,
etwas Strahlendes über die Teenagerzeit.
Es hat mich zurückgebracht zu meinen ersten Erfahrungen - Küssen,
andere Körper entdecken, die ersten Lustgefühle.
Wir hatten acht Wochen der Sommerferien –
Juli und August-- bevor ich wieder zur Schule gehe.
S0 hatten wir acht Wochen Zeit, um ihn voll zu erleben Unsere ersten Liebesgeschichten.
Was ich zeigen wollte ist, dass es ein Film über die Liebe ist,
über die Vorstellungen, die wir über die Liebe haben und die Konfrontation
zwischen eher idealistische Vision der Liebe
und einer, der klarsichtiger ist, realistischer,
und noch zynischer.
Der Schock dazwischen diese zwei Visionen der Liebe
gab der Geschichte ihre Stärke.
Die zentralen Themen des Films
sind hochaktuell. Es geht um Faszination,
und diese Liebesgeschichte ist wirklich universell.
Es könnte definitiv passieren in der heutigen Zeit.
Die Liebe, die zwei Menschen empfinden darauf kommt es an.
Wenn es zwischen zwei Frauen ist oder zwei Männer, oder nicht,
es macht keinen Unterschied
und unsere Generation versteht das.
- Vollständig. - Wir verstehen und wollen glauben.
Vergangene Generationen verstehe nicht wirklich
oder sie haben ein Problem damit.
S0 Ich denke, dass die Einstellung des Films in den 80ern ist... genial!
- Es bringt alle zusammen. - Absolut. Es ist stark.
Was mir an der Geschichte gefallen hat ist, dass es wie ein Puzzle aufgebaut ist.
Es gibt mehrere Realitätsebenen,
mehrere Zeitlinien, also war es interessant um alles zusammenzufügen.
Diese Struktur schien interessant
weil es geschaffen hat eine Art Spannung.
Die Zuschauer mussten fragen selbst Fragen
und eingebildete Dinge das könnte positiv sein
und manchmal tragischer.
Wir müssen reden über das, was du getan hast.
Ich will nicht.
Ich bin nicht hier, um Sie zu verurteilen aber zu versuchen und zu verstehen.
Der Richter muss es wissen warum du so gehandelt hast
und ich muss ihnen meine Meinung sagen.
N0. Es geht dich nichts an.
Ich war vor Frangois gewarnt worden, und ich denke du warst es auch.
Er macht zwei oder drei Takes, höchstens. S0 musst du reaktiv sein.
S0 Ich war bereit,
er war bereit, weil wir es getan hatten vorher viel Arbeit gemacht.
Wir mussten. Du kannst nicht am Set erscheinen nichts wissen.
Es hat einige Zeit gedauert für die Chemie
wirklich passieren.
Sie standen sich sofort nahe,
aber ich musste mit ihnen arbeiten
um mit ihnen zu lesen, so konnten wir glauben
was passiert ist zwischen ihnen.
Die Chemie musste stimmen
denn der ganze Film basiert ganz darauf.
- S0 es ist-- - Schön.
- Und das wird dein hässliches Gesicht verbergen. - Arschloch.
Wir müssen Cäsar zurückgeben die Dinge, die Cäsars sind:
Francois hat das Auge für diese Dinge.
Wir sind einfach mit nacktem Oberkörper am Strand, sagen unsere Zeilen
aber er ist derjenige, der wartet für die richtigen Farben,
Das richtige Licht, die beste Zeit damit ich mich ausziehe,
die perfekte Aufnahme wenn er mich ansieht
und die perfekte Aufnahme wenn ich ihn ansehe, der mich ansieht.
Bist du ein guter Schwimmer?
Ich glaube schon.
Ich frage, weil Alex es ist der König der Schiffswracks.
Der Stress, den wir anfangs empfinden, mit einem so großartigen Regisseur zu arbeiten,
verschwindet schnell Dank der Nähe
er kreiert am set.
Er hat gearbeitet mit denselben Leuten,
dieselben Abteilungsleiter, Seit 20 Jahren,
weil er treu ist und weil es ihm Spaß macht.
Das allein hat uns das Gefühl gegeben Wie Familie.
Mit Pascaline Chavanne, Wer macht Kostümdesign,
und Benoit Barouh für Produktionsdesign, Wir haben versucht, so realistisch wie möglich zu sein
und verleiht dem Film seinen eigenen Stil.
Wenn Sie in der Zeit zurückgehen für einen Film,
es ist wichtig zu versuchen und finde "Totems",
Dinge aus dieser Zeit die dich zurückbringen,
die Erinnerungen wecken.
Dinge, die diese Ära repräsentieren.
Für Kostümdesign,
wir erinnerten uns, dass wir verwendet haben an alle tragen Denim:
wir hatten eine Jeansjacke,
eine Jeans und ein Bandana um den Hals.
Wir haben versucht, hereinzubringen diese kleinen Details.
Es ist nicht 100 % realistisch,
Wir haben einfach geschaut für den richtigen Stil für die damalige Zeit.
Der ursprüngliche Titel lautete „Summer of 84“. Ich fand es sexier,
und es war eine Hommage an Robert Mulligan Film "Sommer '42".
Was passiert ist, ist dass ich das Lied verwendet habe
"In Between Days", von The Cure, die ich absolut liebe,
und als die Produzenten angenommen wurden um die Rechte für den Song zu kaufen,
Robert Smith, der Sänger der Band,
antwortete: "Ich wünschte, ich könnte dich verkaufen die Rechte an dem Lied,
aber es kam im Juli '85 heraus und Ihr Film heißt ‚Summer of 84‘.“
S0 Ich habe einen persönlichen Brief geschrieben an Robert Smith,
sagte ihm, dass Lied war so wichtig für mich,
Ich war bereit, den Titel zu ändern
und nennen den Film "Summer of 85".
Er hat zugesagt und hier ist es: „Sommer 85“
weil ich es mir nicht vorstellen konnte einen anderen Song verwenden.
Was ist wichtig wenn du einen Sommerfilm machst
ist es, Körper zu zeigen, Sinnlichkeit.
So was hat mir hier besonders gut gefallen wollte zurück zum Film.
Wir drehen jetzt digital
und zurück zum Film zu gehen, erinnert uns daran der Sinnlichkeit davon.
Körper und Haut sehen anders aus.
Die Körnung, das Bild sehen anders aus und ich habe versucht zu zeigen
eine Art Idealisierung der 80er.
Nach dem, was wir durchgemacht haben,
mit dem Covid und dem Lockdown,
es ist ein bisschen wie die Wiedererlangung des verlorenen Paradieses.
Wir konnten damals Dinge tun das können wir jetzt nicht.
Ich wollte ihn ansehen, ihn zu berühren
und ich wollte, dass er mich berührt.
Ich wollte bei ihm sein die ganze Zeit,
für drei Millionen sechshundertzwanzig achttausendachthundert Sekunden.
Ich war froh zu arbeiten mit diesen beiden Schauspielerinnen:
mit Valeria Bruni Tedeschi, mit der ich bereits gearbeitet, und mit Isabelle Nanty.
Ihre Charaktere als Mütter sind sehr wichtig in der Geschichte.
Sie spielen wichtige Rollen.
Sie haben sehr unterschiedliche Beziehungen mit ihren jeweiligen Söhnen,
aber sie sind beide sehr mütterlich, und vielleicht ein bisschen giftig.
Valeria war perfekt zum Spielen die besitzergreifende, extrovertierte jüdische Mutter,
während Isabelle Nanty spielte der Morgen der Arbeiterklasse
wer ist viel zurückhaltender und etwas deprimiert.
Diese beiden Charaktere vervollständigten jeweils einander und spiegeln sich sogar gegenseitig.
Als ich Valeria zum ersten Mal sah während der Proben dachte ich,
"Das erklärt meinen Charakter,
deshalb ging es schief irgendwann."
Valéria ist wie ein schöner Sturm
man muss hineinfallen und folgen.
Wir haben es geliebt, mit ihr zu arbeiten.
Ja, Sie werden zur See getragen und du gibst auf.
- Wenn du dagegen ankämpfst, stirbst du. - Du stirbst.
Oder Sie folgen einfach und akzeptieren.
Du folgst und erkennst es ist wie tanzen.
Schau ihn an, armes Ding, er wird seinen Tod fangen.
Lass uns ein Bad nehmen.
- Alles, was Sie brauchen, ist ein warmes Bad. - Lass uns gehen.
Davids Freunde nehmen ein Bad wenn ihr Boot kentert.
Man könnte meinen, sie machen das mit Absicht. Aufleuchten!
Vielleicht mögen sie mein Badezimmer.
Alex kommt aus einer Arbeiterfamilie
und David ist ein Teil der gehobenen Mittelschicht von Tréport
die Unternehmen besitzen.
Es gibt einen zugrunde liegenden Klassenkonflikt
in der Geschichte
und oben drauf, David hat echte Tragödien durchgemacht.
Alex ist naiv,
unschuldige Vision des Lebens.
David hatte mehrere sexuelle Beziehungen
und er hat den Tod erlebt, mit dem Ableben seines Vaters.
Ihre Konfrontation
nährt sich von ihren Unterschieden.
Bevor du David triffst, Er blieb in seinem Zimmer,
Bücher lesen.
Er ist ziemlich introvertiert
bis David kommt und hilft ihm, sich zu öffnen.
Es passiert während des gesamten Films.
Ich mag viele Sachen.
- Rechts. - Sehen Sie, ich mag das zum Beispiel,
- aber es sieht nicht gut an mir aus. - Ich weiß, was würde.
Mit Sicherheit? Willst du mich verarschen?
- Ich würde mich noch mehr aufregen. - Du Perversling!
Weg von mir!
Lass uns auf dich aufpassen.
David ist eine Figur der das Leben verschlingt.
Er ist wie die Charaktere
in den Filmen der 60er,
wie James Dean, wer Geschwindigkeit mag,
der Gutes tut und wer tut schlechte Dinge.
Er ist wie ein Cocteau-Charakter, ein gefallener Engel.
Er ist ein Charakter
der sich durch den Film bewegt
mit Sinnlichkeit aber auch gefährlich.
Das machen die anderen Charaktere Liebe zu ihm,
ob es sein das englische Mädchen oder Alex.
Er ist wie ein Meteorit durch die Stadt fahren.
Ich sagte: "Ich verstehe es nicht, Frangois, Ich weiß nicht, was du willst"
und er schickte eine Nachricht zurück, in der er sagte: "Sei einfach ein Skorpion."
S0 Ich habe viel darüber nachgedacht und ich habe endlich verstanden:
Ein Skorpion kann faszinierend sein, das kann man sich stundenlang anschauen
beim vergessen es hat einen giftigen Schwanz.
S0 der Charakter ist so.
Ich musste absolut faszinierend sein,
Ich musste magnetisch sein von dem Moment an, als du mich getroffen hast.
- Wir kennen uns erst seit ein paar Stunden. - Warum Zeit verschwenden?
Wir werden nicht ewig leben.
Sicher. Ich brauche Zeit sich an Dinge gewöhnen.
Okay, ich werde die Klappe halten.
Ich liebte es, die Geschichte zu erzählen aus Sicht von Alex von dir,
Mit seiner Naivität, seine Unschuld,
und wie er andere idealisiert.
Er träumt davon, einen Freund zu haben,
er redet von ihm, dann, sobald er ihn getroffen hat,
er erkennt den Freund seiner Träume
vielleicht nicht das, was er erwartet hatte.
Es ist diese Desillusionierung was die Geschichte so stark macht.
Der Film dreht sich rund um diese Frage:
erschaffen wir die Menschen, die wir lieben
oder sehen wir sie für was sie sind?
Wenn wir jemanden lieben,
ihre Fehler werden uns schön.
Es ist interessant zu erfassen diese heftige Konfrontation
jeder Teenager erlebt Wenn man sich der Realität stellt,
ob es sein in "Jung und Schön"
oder sogar in "ln the House."
Diese Charaktere
müssen sich der Grausamkeit der Welt stellen.
Wie überleben sie es?
Wie kommen sie zurecht darüber hinausgehen?