二十年了
我们做这件事已经二十年了
1994年10月27日 我走进西雅图的一间录音室
自己录了一些歌
这些歌最终形成了
the Foo Fighters
这二十年里，我们满世界跑
但总是一天在这儿，另一天又在那儿
我们从未有机会感受我们去过的地方
因此为了二十周年的纪念
我们决定做些什么 来令我们的创作焕然一新
一些我们以前从未做过的事
翻译：RNR杂志
一切始于一个想法：
你录音时所处的环境
决定性地影响了最终的结果
不仅仅局限于录音室，还包括人物和历史
当我听回我们的录音
我会想起一切事情的经历
这就像我在聆听记忆
我觉得如果人们能更多地了解
人物和音乐创作所处的地点
他们就能感到和音乐取得了更多的联系
所以我们开始从这些伟大的城市中寻找灵感
我们想和音乐人对话，和制作人对话
和录音棚主人对话，看看是什么激励着他们
因为万事总有起源
我来到了芝加哥，天啊…… 呵呵
如果那时我知道现在的事就好了……
芝加哥是个大都会
辽阔，但很蓝领，乱糟糟
我小时候就是披头士、滚石、爱上布鲁斯
我所有的布鲁斯英雄都来自于芝加哥这儿
国家的中部，从纽约到加州的半路上
但有自己的节奏
芝加哥一直是各种音乐类型的圣地
都是从Muddy开始
Muddy Waters 是我们的披头士或滚石
Muddy 就像个磁铁，一个接一个地，人们来到芝加哥
我来到芝加哥，1957年9月25日
那是换季的时节
鸟儿也开始离开
我就是这样来的，我抬头看着说
“鸟都比我过得舒服”
你知道，它们去气候适宜的地方过冬
我是个新奥尔良的孩子，你知道的，在田里摘棉花
你是音乐世家吗？ - 不是！
我不知道收音机是什么，直到我16-17岁大
我知道这故事，我从别人那听说的
当时它们买不起吉他，就钉一排钉子
然后那样...
我玩着橡皮筋
把它们放在耳边，直到听到些什么
我会用线串起个纽扣
让它发出嗡嗡声，就像陀螺一样
他们看着我说 "不知道你从哪儿学来的"
Buddy弹的东西 没人会去弹
当我见到他时，我很怕他
我不是说他很邪恶 但他弹吉他很邪恶
他是个非常可爱的家伙
但他的演奏如此强烈，使得听上去很邪恶
我认识的布鲁斯圈子里，没人那样弹琴
回到当时，黑人刚解放
许多人走着离开了密西西比
芝加哥是不错的落脚点
过了河，然后觉得“好吧，可以在这儿安家了”
芝加哥有移民混居：波兰、爱尔兰、意大利……
人后来了成千上万的南方人
这些移民来到芝加哥都为一件事
不是音乐 而是挣钱
种植园风格的歌曲搞不成了
放一个大喇叭和大声的鼓，在一个狭小的地方
人们开始摩肩接踵
最初的布鲁斯就是用来泡妞的现场音乐
城市被涌入的人们改变
同时城市也改变了他们
Muddy Waters 在斯托瓦尔种植园为国会图书馆录的歌曲
和他移居芝加哥后的布鲁斯音乐有很大不同
他被城市从根本上改变了
Muddy和我父亲是好朋友
我第一次见到他，当时一辆凯迪拉克停下，一个家伙从车上下来
我在家前的院子里，他穿着亮绿色的西装
我的意思是，发着绿光
我低头看他的鞋子，是奶牛色的，还有牛毛
而且他留着那种非常高耸蓬松的头发
然后他说：“你一定是小Chess；你爸在吗？”
这是我第一次见到 Muddy Waters
有一天我走在47大街上，有个家伙和我搭话...
他问：“会弹琴吗？” 我回答："是，我会
如果你给我买个汉堡包”
他说：“兄弟，你知道如果你喂养一条狗，它将不再打猎。”
他拉起我的手就像牵着小孩子 带我去了
芝加哥这家当时最受欢迎的布鲁斯俱乐部 708 Club
然后我上台，弹了首 Bobby Bland 的曲子
名字叫 Further On Up the Road
俱乐部的老板当时就在门外
他说：“我不知道他到底是谁，但我要雇他”
当我走出门，有个人突然说
“我听说你弹吉他很好
我是Muddy Waters 听说你很饿”
我答道：“如果你是Muddy Waters就饱了”
于是直到他去世，我们都是最好的朋友
当我来到芝加哥，我把它形容成这样：
我想赚10美分，却得到了25分钱
芝加哥没有我个人的经历
我爱芝加哥，女孩们非常性感
而气候非常糟糕
Nate，贝斯在这里
-你，鼓在这 - 好
- 真棒！ - 这他妈很爽
- 太屌了！ - 是啊
我认为城市本身有某种东西
影响了城里的人演奏音乐的方式
把你的装备扔上车曾经是种冒险
但二十年后
你却找寻改变流程的方式
令它更具挑战
- 我们在干嘛？ - 进来再说啊
Steve Albini
他是世界上最伟大的制作人和录音师之一
Ta-dah.
人们眼中的Steve是一个特立独行的怪人
把唱片卖给那些不会欣赏的人
我一点也开心不起来
他有那种“要么接受要么滚”的个性
非常清楚他喜欢什么不喜欢什么
当一个乐队推给我，在我面前晃来晃去
像个脑残，这会让我讨厌他们
他认为自己的想法就是事实，永远是这样
所有围绕着音乐和摇滚明星的排场和威风
在他眼里一文不值
我敢说这里的每个人都想踢他的屁股至少一次
我们所做的音乐的对象是特定的听众，你懂吗？
那些懂得欣赏它的人，而不用管其他人
停
他制作了伟大的专辑，我不知道是怎么做到的
去芝加哥，到Steve的棚里
有许多乐队的著名专辑都是他做的
作为一个鼓手，和Steve录音是件大事情
这是我生命中最好的礼物之一
Steve Albini曾给我录过音，我重听它
在我的鼓上， 听到了他的声音
这是控制室
这里进行所有的技术性工作
这是个Neotech调音台 由Neotech公司制造
一间芝加哥的公司
1995年12月我们买下这幢建筑
由我们组建的团队完成装修
他们是几个非常专业的技工
例如这间房间就是个很好的例子
由专业的石匠砌的砖墙
你可以看到这里有……
灌浆的接缝都非常均匀有规律
而有一些是由我的朋克摇滚朋友砌的
很可能在喝了三圈之后
- 所以... - 也许就在这边
呵呵
这间房间很酷，这是肯塔基房
下面那层有间形状一样的房间
我们让地板不连接墙面
这样我们就可以同时利用两个房间的空间声场
可以让你得到更好的线性度和低频
因为你有更大的空间
-更大的声场... - 他是个天才
- ...意味着可以处理更长的波形 - 所以，他就是这么
获得怪人称号的
墙那边还有另一间录音室
你们不能过去看
就因为是你们这伙人
能来Steve的录音室让我们受宠若惊
这是非常好的录音室，就像芝加哥一样
非常基本，但房间听上去很棒
设备很好，还有这里的空间
我爱芝加哥
这是我第一次专业演出的城市
但我不关心布鲁斯，真的
当提到芝加哥，我首先想到的是Cheap Trick乐队
我只知道这么多
你经常会阅读唱片背面的文字
我看到Cheap Trick在Pumpkin Studios录音
所以我去那里，然后等着
有一次乐队出来了
我想：噢 操 哦 噢
哦该死，是Styx
呵呵我们在等 Cheap Trick
下一首歌是新专辑的第一首歌
如果你听Rick Nielsen的弹奏
你可以听到布鲁斯和摇滚的根基
但这也是朋克摇滚的演变
在六十年代，无论你信不信，我是个玩布鲁斯的
我的意思是，我喜欢布鲁斯的东西，虽然我不认识他们
但我喜欢那种感觉
我得到第一份唱片约 当时我在上高中
我们叫 Grim Reapers
但唱片公司把队名改成 Fuse
后来
我为 Bo Diddly, Del Shannon, Freddy Cannon, The Shirelles,
Chuck Berry 等人弹吉他
他那么小就给这么多不同的人弹琴
是因为他是个非常基于布鲁斯的摇滚吉他手
中西部地区有Cheap Trick是件美妙的事
我第一次看的演唱会是Cheap Trick
Rick Nielsen飞拨片下来
我抢到了Cheap Trick的拨片，现在还在家里
他们有披头士的流行感
但更多一份危险.还有一点
嚣张
你来自于某处，而我们的根在芝加哥
所以任何影响都来自于这里
我到芝加哥来上大学，西北大学
我来自蒙大拿州的米苏拉
我学新闻专业
我顺利地毕业，但没干过一天记者
我期待到芝加哥的一个原因之一
是想有一个机会
可以进入音乐圈
那时候在芝加哥当个朋克佬是挺可怕的
你穿着皮夹克留着短发走在街上
金属佬们会觉得被冒犯
他们会说“你丫在干嘛？
当心我们削你丫的朋克”
芝加哥当时没地方演出
这么大个城市怎么可能什么也不发生？
有各种各样的人喜欢朋克音乐
但没什么基础环境
我派送我录的卡带给人们
看看有没有人感兴趣，然后做个自我介绍
Steve Albini 是个到处转悠的孩子
他很烦人
我就是这么认识Naked Raygun的
Naked Raygun 是我看的第一个乐队
他们无论在哪，都是在搞怪和变态
这是他们的天性
我们在舞台上非常兴奋，狂飙高音
狂砸东西
我那是真是一团糟
我有很多愤怒，音乐就是宣泄
谁起的名字？
它就像 Sex Pistols.
Sex - Naked. Raygun - Pistols.
兄弟，我讨厌这名字
所有人的反应都是“裸体里根?”
迄今为止，我最喜欢的乐队
如果有人在八十年代初玩朋克音乐
他们并不是为了吸引女孩子的注意
女孩们不听朋克
她们听Duran Duran之类的
没人因玩朋克出名
你玩朋克，是因为你不得不玩
One, two, fuck you!
我真的想组乐队
我不在乐队里这真无法忍受
我开始一个人录东西
我做了个demo 然后给了Jeff Pezzati
在一次 Naked Raygun 的演出中
我对Steve说：“我很乐意和你组乐队
我会弹贝斯”
我想 “操！
这是一直以来发生的最好的事
我去到Jeff住的地方
基本上所有的芝加哥乐队在地下室练习
Santiago和我们共用一个房子
他听到我们玩
排练室就在我的卧室下面
我想看一场橄榄球赛
他有台黑白电视机
他听不到电视声
他们非常吵闹
Big Black的音乐将会毁掉房屋租约
你不想租房了？
你可以在早上三点大声玩 Big Black
你就会被赶出去
他走下地下室，背上他的吉他然后说
介意我加入吗？
我最喜欢的吉他手现在加入我的乐队了
因为我妨碍了他看球赛
我就是这样组起乐队的，通过惹到Santiago
Steve Albini在Big Black第一张专辑的封套上
一面他们穿得像Cheap Trick
另一面他们穿得像德国乐队Kraftwerk
Steve 确实有种强烈的音乐个性
无论他做什么 听上去都不像其他人
我不认为Steve真的在乎别人怎么看他
我很担心我们录的第一首歌
因为它是首复杂的歌
对我们来说，是个新感觉
有某种流行感
我们不想成为普通的乐队
中间有点Funky 像七十年代色情音乐，我喜欢
太直接了
我们录这张唱片的方法
逻辑上我们需要一个星期做一首歌
通常你录音时
首先录整张专辑的鼓
通常这就需要几周
然后录全部的贝斯音轨
然后录吉他
所以，对我一个吉他手来说
我们开始录音时，我可能一个月都没事干
在这种情况下，好像是有些特殊的东西
- 知道我的意思吗？ - 对
我觉得音色很酷，声音很酷
我觉得你们都很酷
我们全在录音室里，几乎全程
你和队友一起经历整个流程
让人觉得更有团队精神
在这么做的时候
这挺接近了，我们听听看
也许可以换掉滑弦音
你能用反馈音进入吗？像是X#*%^$
我也想听到那种插头插入的声音
你们等会就能听到：1、2、3、4
只要确保在第二遍的时候进入
再来一次，让我们再干一次 我们可以保存这一遍
- 先存个盘 - 再来一次！再来一次！
1、2、3、4 1、2、哔！
这他妈太牛逼了
- 知道我现在害怕什么吗？ - 现场演出？
这个主意会上电视
1964年我到了芝加哥
我听说过这个地方，老犹太人邻居
它被称作犹太城市。除了它的Maxwell大街
芝加哥真的是那些用易拉罐换零钱的穷人
玩布鲁斯的中心地带
许多布鲁斯段子诞生了，你不会在收音机里听到的东西
当时唱片公司屈指可数
听布鲁斯的更少了
我父亲是来自波兰的移民
1947年，他去了家名叫Aristocrat的唱片公司工作
他们签了Muddy Waters
1950年, 他买断了合作伙伴开创了Chess Records
Chess兄弟，他们抓住了机会，市场爆发了
和其他这些家伙一样，Buddy是个年轻性感的吉他手
所有人都说，这孩子弹得好，弹得好
他们开始用他录音，后来，为他录音
当我第一次走进Chess公司，他们说
Buddy Guy 不像个艺人名字，你得叫Buddy King
我说等等，我认识BB King
事实上，当时所有人，爵士，布鲁斯，
无论你是哪种音乐人 你都是MF
- 你知道代表什么吧？ - MF
想要我告诉你吗？
代表motherfucker
并不是字面的意思
并不是说操你妈，而是俚语表达
所以当我去Chess公司
他们不说早上好 Buddy, 而是早上好motherfucker
我差不多要发火了
同甘共苦的人才会这么称呼
“别搞砸了，你这个该死的白痴”
大家一起欢笑，成为一体
三周后，有人打招呼 hey motherfucker
我回答：“干嘛？” 因为每个人都这样
我只去过一次 Chess Studios
可能是 '68, '69年，当听到他们时
我对自己说：“我得记得这事
这是非常重要的事的一部分”
一年后我们在芝加哥做了一场叫“Blues Summit”的演出
后来成为了 Soundstage
我最好玩的回忆之一是当我问这些家伙
有人和我去演出吗
那时候是 Buddy Guy 和 Junior Wells的乐队
Mr. Buddy Guy!
棚里非常热
Buddy穿着很大一件羊毛大衣
还穿着高领毛衣
他们穿着像Superfly一样进来
全程没有换衣服，即使那么热
你知道，这就是敬业
一年夏天，我13岁
我们全家来芝加哥度假，来拜访亲戚
他们住在这间美丽的房子里，在湖边的街上
有大理石的楼梯，客厅里还有喷泉
我们按响门铃，Sherry 阿姨应的门
拥抱亲吻之后他们喊：Tracey，他们来啦
Tracey从楼上下来
她穿着绑带裤，Doc Martin靴子，剃着光头
她是个朋克妹
谁会教个小孩这么干？
也许罪魁祸首就是：音乐
我只在电视上看过这样，像Quincy或是Chips
当你在现实生活见到，就像看到了UFO或是野人
我记得我走出门，心里想，“好吧”
我现在是个朋克，你们的反应会是……
Oh my God
我9岁时认识你的表妹Tracey
我10岁时我们开始组乐队
朋克摇滚是我们的
朋克是我们的地盘 即使我们是如此的小
今天第一个嘉宾是一个乐队形式
四个来自Evanston的年轻人 他们的组合名叫Verboten
他们要演奏一首原创歌曲 名字叫 My Opinion
请欢迎 Verboten
他们是Jason, Chris 和 Zach，他们仨都比我小
我14岁 我相信我们做什么都行
比如，有次我说：“我们做暑假巡演吧”
Jason他爸说：“我儿子才10岁！”
“我想让他读完五年级！”
现在你还记得我们全家来拜访你家吗？
我记得当晚我出去了
去找我朋友，可能是男朋友
我记得我一直在想，我得和你们聊聊
我还记得当我看到你们两个 我在想
“噢天，他们要吓傻了”
我们带着Evanston的L乐队去芝加哥演出
我觉得你们有点紧张
我们一上火车，一切都很令人兴奋
但也有点不安 “oh my god，会发生什么？”
我记得是有点紧张
走去Cubby Bear的路上 看到一大群朋克分子
感觉是“我的老天，我死了，我死定了”
Cubby Bear就在瑞格利球场对面
当时只在白天开放
晚上就关门，没人去那儿，除了流浪汉
你可能会认为Cubby Bear是专门
为芝加哥的球迷服务的
但每过一段时间，这地方就会玩一次变色龙行动
将主题颜色从蓝色换成朋克的紫色
这地方获得了很多粉丝 特别是未成年人
曾有一个朋克俱乐部，叫La Mere Vipere
但烧毁了
接连不断有俱乐部打算开业
有一家叫C.O.D. 也很可疑地被烧掉了
Misfits，我想这地方也是被烧掉的
一家叫Ann Arkee's的俱乐部
如果我没弄错，俱乐部老板被人打死了
找到他时候屁股上插着一个麦克风
如果你的乐队玩原创 没地方让你演出
经常差不多来90个人 其中60个每晚都能见到
包括乐队成员
所以我考虑我们一起建一个地方
Cubby Bear提供给我们场地 我们想要周末任何一晚
如果让我们做未成年人演出的话
看看能不能吸引更多的孩子
Cubby Bear是我第一次真正演出的地方
我差不多11岁
我不会忘记第一次我爸带着我停车在路边
Cubby Bear门外 一庄毒品交易正在进行
警察来了 打了孩子
我们只能坐在车里等着
因为发生了这种事我们不能下车
现在我记得当时我想“这他妈太棒了！”
Naked Raygun在Cubby Bear的演出 是我的现场音乐初体验
我的肚子抵在舞台上
歌手在我头顶
就在这，对
人们到处跳水 吵的要死
唱跑调 吐痰
所以这才让人兴奋啊
我只是个小孩
这把我的世界掀翻了
我喜欢那种黑暗和巨大的音量
不过又变成: ♪ Oh, oh, oh
我想 “等等，这真好听”
他们将能量、嘲讽和刻薄很好地结合
但美丽的东西埋藏在里面
对我来说，那晚改变了我对音乐的所有认识
好像是：'oh my god'
- 为什么我们不这么干？ - '我生活的地方就是这样的吗'
“为什么我不能这么干？”
噢Tracy保存着她的唱片
Yeah. 拿出来
黄胶！ 我想说：真的吗！
这是我最喜欢朋克的部分
它有所有乐队的歌词纸
当你第一次给我看你的唱片收藏时…
它们都有这些
它们都有这些，这看上去非常像自制的
当我初次开始买地下朋克唱片时
我会找这些地址，然后写信给他们
- 然后，成为笔友 - 他们会回信，对
比如我会从华盛顿给他们寄明信片
他们也会给我寄东西，不管在哪儿
这就是你会在Record Exchange 或Wax Trax买的唱片？
噢是的，如果我打算炫耀
我会带你去Wax Trax
那是个两层的唱片店
我知道我带你去过 那地方不错
Wax Trax! Records 他们很关键
对于营造地下音乐氛围很关键
Jim Nash 和 Danny，开这家店的两个合伙人
他们有非常强烈的性格，有很多外国的乐队朋友
他们会界推广全世界的俱乐部音乐
Danny是我父亲的合伙人
我觉得他们在一起有27年了
他们所创造的真他妈奇妙
无论你什么时候去 那里都有很好的唱片在播放
即使是那些可以买到朋克唱片的地方
他们都不放朋克摇滚
你不知道谁会走进来 怒气冲冲地
他们在Wax Trax Records谁也不鸟
不再去唱片店 因为自己的唱片选择被人称作傻逼
这有点悲哀 就像上了火刑架
"我想买这个，Siouxsie & The Banshees的唱片"
"真的吗？你喜欢这种垃圾？
没听过Suicide?"，"听过，我也想买那个"
那天我买了Naked Raygun的Flammable Solid 7吋盘
它立即成为我生命中追重要的东西
他们已经改变了这里的音乐
他们影响了很多人
给许多人希望和宣泄
以及全新的感觉，创作上的。你懂的
这样可以
那是Rick Nielsen，那个戴帽子的家伙
嘿Rick，想在这首歌弹中音吉他吗？
- 好吧，我可以，当然 - OK
但你们这里好多人
不，我们吉他手还不够多哈哈
好吧，这些部分，会变得很重
用这些大和弦……
我们直接录你就行了
如果你用中音吉他弹这些就好了
好吧，我最好现在就学
去教Cheap Trick的吉他手弹东西
- “不，你要这样弹” - 大力点
你知道我教训过人，让我给你上一课
“为什么你弹不了？天啊，快弹！”
开始，1, 2, 3, 4:
每一遍
这遍不对
- 我我我……我很紧张 - 可以了
我起鸡皮了
我第一次加入Foo Fighters就在芝加哥演出
我想那是万圣节，我们打扮得像Cheap Trick
我得扮作Rick Nielsen
转到现在，Rick Nielsen正在弹琴
他和我们一起在录音室，弹我们的歌
这好像是个超现实的经历
- Whoo！听上去很好
干得好 Rick
我们让Rick Nielsen给我们录音！听上去很屌
- 很好吗？ - 是的
一听就像你，一听就是你的东西
整个项目是个挑战
但更大的挑战在于 当你走进像Electrical Audio这样传说中的录音室
肩上担子更重
这是必须有所作为的责任感
我曾为其他乐队工作
那些吸引了大量的关注
有所谓的“打榜音乐”之类的乐队
但Nirvana是最有名的
从今往后，他们都是我合作的最强大的乐队，Nirvana
呃……那个……
在九十年代初
有这种传闻出现
我被要求制作Nirvana的新专辑
当时我和那支乐队没有任何互动
但我记得我接到了几个醉鬼打来的电话
在半夜，电话响了
一个喝得七荤八素的人，嘟囔着唱片…
当时我不知道是在和Kurt Cobain说话
其中大家所关注的问题是
他们希望避免再度陷入滥用Kurt部分
我确实有这种想法 到树林里去做专辑
开始，Manny!
我叫Dave，我是Nirvana的鼓手
带着这些嘈杂阴暗的歌来到这里
我们录了一周左右
带有Steve Albini的传奇的、著名的、标志性的声音
我被所有这些非常棒的声音击倒了
唱片非常有力，真的捕捉到了
乐队演奏的感觉
不能说很感动
但那确实是引人注目的时刻
当我们听回放的时候
我们录完In Utero回来
唱片公司听完后说的第一句话就是
“你在开玩笑吧？这是Nevermind的续作？”
我想这就是我们想要的反应
给Nirvana的录音方式本质上
和别的乐队是相同的，无论当时还是现在
我们找到录音的价值，你付钱给我
就这么简单
在音乐行业里
我的商业策略是有点不一样
通常情况下，乐团要支付特许使用费 给他们的制作人/录音师等等
从道德角度，我想这说不通
而我这边对乐队要说的是，我要为你们工作几周时间
然后还有你们之后的现场演出 你们要向我致敬
Steve是个如此正义的家伙，他觉得
乐队理应得到他们音乐的最高品质
录音的人只是把它们记录下来
非常正义，但过分了
我花了大量时间录音
我为这些工作时间赚到了钱，我就满足了
没有任何多收的理由，乐队对我的义务不止于此
这是个不寻常的角色，在音乐行业里
如果你是个水管工或木匠就完全正常
你花了N小时工作，该为这些时间收钱
不会是：“噢，我看这房子还能用二十年
我也许该为这些收点钱吧？”
你知道他付出的比别人都多
我只能想象Steve Albini是什么做的
靠录音是否赚 够本
而他决定向水管工一样收钱
水管工中的高手，而不是普通的水管工
这个地方我每个月要支出三万块
意味着无论发生什么情况，我每天都得赚1000美元
我破产了好几次
我卖掉了房子，还不得不卖了些吉他
有一段辉煌时期，大概有六到八个月
我不欠别人一分钱
现在我又开始欠债了，但你知道的…
玩牌是我的业余消遣，也是第二收入来源
有几次我光靠这个
就可以给在这工作的人付薪水
因为那周我牌打得好
拥有一间录音室比我打牌更像赌博
我爱他 Steve Albini
他是对我影响最大的人之一
作为一个朋克摇滚孩子，我去了布鲁克林的一间录音室
那儿有人告诉我我们录音的方法不对
我弹琴的方式也是错的
我向我在某处找到的Steve的地址寄了封信
我说道：“Hi，我想建一间录音室
而我不知道怎么做。”
就开始持续发给我信件、图表、理论
安装窗户的细节
我只是给他写了封信，而他给了我建造录音室的全部设计
我只是个孩子，这不是开玩笑的
这改变了我的生活
从那时起，他就是我的导师
要真正对人慷慨
最初我的许多录音室就是这么建起来的
这非常好，Steve的世界有点折中的色彩了
在以前，就是非黑即白
他从来不用像“爱”这样的字眼
而现在在对话中他会用了
时间善待了Steve，让他身体强壮起来
我很欣慰我们可以建一间录音室，作为一种资源留存
对音乐圈里的所有人，我都把他们当做兄弟
我们一起开始听朋克
我用一种奇怪的方式理解，朋克音乐就是
这一代人的民歌 因为很容易演奏
讲述着身边发生的事
对我们有共鸣
当我开始玩朋克，我不带一点商业抱负
否则将会变得完全荒谬
不能让任何人花钱听这种音乐
当你听布鲁斯，它是如此真实
很难想象这是拿来卖的
Muddy Waters, Howling Wolf, Buddy Guy
所有这些人都有传奇的故事
可能都是真的
你真的要很长时间
活在这些人的阴影之下
现在Buddy Guy是最后活着的传奇
他是仅存的一个
肯尼迪中心荣誉奖授予 Buddy Guy
女士们先生们，2008年肯尼迪中心主持人Morgan Freeman
多棒的家伙，这就是你所做的
你发现了人们闻所未闻的新音乐
你成为民间音乐到摇滚乐之间的桥梁
你的布鲁斯让我们走到一起
知道我在想什么吗？
我想这值得歌颂
Buddy Guy的故事是如此难以置信
一个用纽扣和线制作乐器的小男孩
成为一段布鲁斯传奇
和这些人对话让我意识到一件事
就是我们都是无中生有
就是那火花或灵感 改变了你的一生
这是我们为这张专辑制作的第一首歌
是这张唱片的第一首歌
通过这些人们让我知道
让这些历史被传颂很重要
他们改变了这里的音乐
他们是我生命中看过的最好的演出
这里的每一张专辑都给你动力和力量
我们仍然在干这行，我们仍在这儿，仍在做音乐
我们在这个文化事业中并肩战斗
不要被你的英雄们吓倒。要被他们激励
我父母教导我“无论你做什么，儿子
做最好的，直到周围的人都是最好”
- 哈！这句不错 - 对啊
这一条队伍，一个故事，这是个音乐地图
你可以用这些声音的高速路，将所有这些人和地点连在一起
一代又一代的音乐人造就了如今的我们