En última instancia, llegué a la conclusión
de que solo debo ocuparme de la música.
Aunque lo haga en un armario.
Y si realmente hago eso,
alguien vendrá a abrir la puerta de ese armario
y me dirá: "Te estamos buscando".
La gente está interesada en quién era él.
¿Cómo era?
No tengo idea, de verdad,
pero toda la información
que importa está en la música.
Sacaba un gran sonido del piano,
su propio sonido.
Y era lindo.
Era lindo, profundo,
y a través del piano, él podía mostrar
cómo se sentía, creo.
Eso es lo que todos anhelamos.
Lo más poderoso que me enseñó
fue a buscar solo la verdad y la belleza.
Así era Bill.
Sabía su destino,
que era el jazz,
y no iba a haber desvíos.
NUEVA YORK, N. Y. ORQUESTA DE GEORGE RUSSELL
JON HENDRICKS, VOZ BILL EVANS, PIANO
Ve en autobús, en avión, en coche, en tren.
¡Ve!
Nueva York, Nueva York.
Una ciudad tan linda que hay que nombrarla dos veces.
Nueva York, Nueva York,
lo que llaman una ciudad de otro mundo.
Si no puedes lograrlo en la ciudad de Nueva York,
no puedes lograrlo en ningún lado.
¿Adónde viene a pelear la gente?
Aquí mismo.
A fines de 1954 o principios de 1955,
alguien me dijo que Jerry Wald
estaba dando audiciones.
Se me ocurrió ir
y ver si podía obtener el trabajo.
PAUL MOTIAN BATERISTA
Y cuando llegué allí,
Bill Evans tocaba el piano.
Estaba haciendo una audición,
y escuché que alguien decía:
"Ese es Bill Evans.
Es de Plainfield, Nueva Jersey.
Dicen que es muy bueno".
Y empecé a escucharlo y dije: "Vaya, sí.
Es genial. Me gusta mucho.
Ojalá me den el trabajo
y ojalá a él también. Me gustaría tocar con él".
Y así fue.
Le dieron el trabajo, a mí también,
y así nos conocimos.
Mi primer año en Nueva York
vivía en un apartamento de $75 al mes.
Trabajaba tres noches por semana lejos en Brooklyn,
para las que debía tomar como tres subterráneos,
trabajaba tres noches allí tocando música social por $55.
Estaba en mi pequeño apartamento en la calle 83,
en el que solo entraban mi piano y una cama,
trabajaba mucho en ese apartamento.
Esos fueron los tres o cuatro años
más productivos de mi vida.
Ese era su cuaderno,
y el piano estaba aquí,
y esa es la ventana.
Está mirando a la West End Avenue.
Era un lío.
La cocina estaba llena de periódicos hasta el techo,
y había un camino hasta la pileta y el refrigerador.
Nos hicimos muy amigos.
Pasábamos mucho tiempo juntos.
Tocábamos con Tony Scott, clarinetista.
Tony Scott realmente admiraba lo que Bill hacía.
Donde sea que él quería ir, él decía: "Adelante,"
y Bill decía: "Te cubro".
Quiero construir mi música de abajo hacia arriba,
pieza por pieza.
Y tengo un motivo
al que llegué yo mismo por cada nota que toco.
Nunca lo escuché cometer un error de armonía.
Nunca.
Ni una nota mal.
Bill tocaba lo que sea.
Podías ponerle cualquier clase de música enfrente.
Él la leía. Música clásica, lo que sea.
La tocaba de puta madre.
Tocaba el piano
desde los cuatro o cinco años.
LEGATO
"VERY EARLY"
NORTH PLAINFIELD, NUEVA JERSEY
Mi hermano era dos años mayor.
Empezó a tocar el piano antes que yo.
Papá tocaba, y Bill se ponía abajo del piano,
fascinado con el sonido.
De niño, se perdía en la música.
IGOR STRAVINSKY, CIRCUS POLKA, PETROUCHKA
TOSCANINI, TCHAIKOVSKY, SINFONÍA MANFRED
Tchaikovsky, Stravinsky.
No recuerdo nadie que no fuera ruso
en el fonógrafo.
MARY SOROKA EVANS MADRE DE BILL
Mi madre fue criada en la iglesia rusa.
Cuando cenábamos, cantaban
música rusa.
Una vez, mi madre nos compró un montón de música vieja.
Todas las noches, después de cenar,
me sentaba con la pila de música vieja
y la revisaba
y lo que no podía leer, lo separaba para más tarde.
Para los nueve, ya podía leer música bastante bien.
Bill quería a Harry, y Harry admiraba a Bill.
Eran íntimos. Eran hermanos muy unidos.
Mi papá decía: "Te las verás conmigo antes de atreverte
a meterte con mi hermano".
Mi hermano me hizo muy agresivo,
y no me dejaba pisotear por nadie
porque él me daba palizas y peleábamos.
Deben de haber pasado momentos difíciles con sus padres.
Mi abuelo era alcohólico.
Era muy cruel con mi abuela.
Ellos se sostenían mutuamente
cuando sus padres no podían.
Cuando lo pienso ahora,
no sé qué clase de persona
habría sido o cómo habría sido
si no fuera por él.
Me empezó a interesar mucho el jazz a eso de los 13 años,
y empecé a escuchar jazz.
Estaba Earl Hines.
Y Nat Cole, para mí, era un pianista de jazz importante.
Además de todos los arreglistas y trompetistas
y personas que podrías nombrar,
cientos.
Entré a una banda de ensayo de la secundaria,
y prácticamente desde el principio tocaba jazz.
Tenía 13, 14, 15.
En esa época, estábamos en plena guerra,
y mi padre buscaba buenos músicos
para completar su banda.
Está Bill Evans.
Yo, es Connie Atkinson.
SESIONES DE BAILE TODOS LOS DOMINGOS
Aprendí básicamente en el trabajo,
y después empecé a aprender de cambios
y armonías y cómo...
cómo se construía una melodía armónicamente.
Recuerdo la primera vez que tocamos "Tuxedo Junction",
y recuerdo ponerle un poco de sonido de blues,
y era muy emocionante hacer algo propio
que no estaba escrito.
Trabajaba como loco.
Bill tenía al menos una hora y media
de práctica
antes de ir a la escuela,
y tocaba todo el tiempo.
El próximo tren se detendrá en Netherwood,
Fanwood, Westfield, Garfield, Cranford, Roselle...
En realidad era una especie de cuotas eternas.
Todo eso de trabajar tres o cuatro noches
durante la secundaria,
esperar trenes tarde a la noche
en estaciones solitarias.
PLAINFIELD
Después empecé a tocar con músicos mayores
en el centro de Jersey,
una banda dirigida por Buddy Valentino.
Bill Evans tocaba con Buddy Valentino...
- Sí. - Y es...
Lo conocí allí.
IDLE HOUR
Russ Locandro, un saxofonista,
consiguió un trabajo
en un lugar llamado "Idle Hour"
en West Point Pleasant, Nueva Jersey.
Solo nosotros tres, Bill, Connie y yo.
IDLE HOUR SE NECESITAN CAMAREROS
El piano de Bill era exquisito.
En realidad, esos arreglos fueron casi todos idea suya.
Quizá me equivoco.
Delicioso.
Ya está logrando su voz.
Un fraseo muy rítmico.
UNIVERSIDAD DE SOUTHEASTERN LA
Lo principal en Southeastern
eran los clásicos.
Bill tocaba a Gershwin,
Rajmáninov, Villa-Lobos.
Tocaba con tanta facilidad.
Tenía una expresividad,
una expresividad natural.
Bill tocaba...
Se levantaba a la mañana y tocaba el piano.
CUARTO DE ENSAYO
Iba al cuarto de ensayo en el edificio de música
y tocaba durante horas.
BODY AND SOUL BILL EVANS, 1947
Lo escuchaba todo el tiempo.
Caminaba por el pasillo, tocaba a la puerta
y decía: "Trae tus escobillas".
Yo buscaba mis escobillas y lo seguía.
Iba, se sentaba en el cuarto
y cocinaba. Era...
Cuando fue a Southeastern,
fue allí para mejorar su jazz.
Había una profesora de piano, Gretchen McGee,
y ella nos enseñaba teoría musical.
Gretchen McGee era
una profesora muy buena.
Le debo mucho.
VERY EARLY (TEMA) BILL EVANS
BILL ESCRIBIÓ "VERY EARLY" PARA LA CLASE DE TEORÍA MUSICAL
EN 1949, HARRY, EL HERMANO DE BILL, FUE A ESTUDIAR MÚSICA
A LA UNIVERSIDAD DE SOUTHEASTERN LOUISIANA.
Harry fue a Southeastern,
y mientras Bill era muy estudioso,
Harry quería pasarla bien,
¿me entiendes?
Se quedaba dormido durante las clases
casi todo el tiempo.
Eran muy diferentes, el día y la noche.
Bill, alto, introvertido.
Harry, bajo, sociable
y extrovertido.
Bill era pulcro, buen mozo.
Incluso con lentes,
era un joven apuesto.
Bill era un buen chico,
y las chicas lo adoraban.
Los últimos dos años que estuve aquí fueron quizá...
Sin dudas, fueron los años más felices de mi vida.
El jazz es lo más importante y central en mi vida.
DESPUÉS DE LA UNIVERSIDAD, BILL PASÓ DOS AÑOS
CON LA 5TA BANDA DEL EJÉRCITO EN FORT SHERIDAN, ILLINOIS
Después me mudé a Nueva York, conseguí un apartamento.
En ese momento, hice un pacto conmigo mismo.
Si el mundo no me demostraba
de alguna manera,
que algo estaba pasando...
Me di hasta los 30 años.
CIUDAD DE NUEVA YORK, 1955
Demos la bienvenida a Miles Davis y su quinteto.
Damas y caballeros,
un fuerte aplauso a Art Blakey.
Gracias.
Atrapó a Miles en Birdland,
o tocó aquí en Birdland,
en el Half Note con Five Spot.
Creo que allí lo escuché por primera vez.
Sonny Clark.
COOL STRUTTIN'
John Coltrane.
Todos estos tipos, lo que estaban haciendo
era una fuerza vital.
La habían atrapado.
Me dijeron la verdad. Me mostraron la verdad.
Tocaban su verdad.
Crecí en la época del hard bop,
y mi primer héroe pianista fue Horace Silver.
El solo de Horace Silver en "Soft Winds".
ERIC REED PIANISTA
Me encantaba Bud Powell.
Bud Powell entra y está en llamas.
No importaba cuánto pudiera tocar como Bud Powell.
Finalmente, tenía que tocar como Bill Evans.
MUNDELL LOWE ARTISTA DE RIVERSIDE RECORDS
En esa época, Tony Scott y yo éramos compañeros de cuarto,
y vino Bill, y estaba tocando,
y presioné el botón de grabar en su grabadora,
y salió bastante bien.
Pensé: "¿Orrin Keepnews
estaría interesado en Bill Evans?".
Mundell tenía una cinta de demo,
que reprodujo por teléfono.
Esa fue la primera vez que escuché a Bill Evans.
ORRIN KEEPNEWS RIVERSIDE RECORDS
RIVERSIDE
TIENE EL SENCILLO EXITOSO "JIVE SAMBA"
THELONIOUS SOLO EN SAN FRANCISCO
ESTE ES BOBBY TIMMONS
THELONIOUS QUARTETO MÁS DOS
Bill estaba trabajando
en uno de esos pequeños clubes en el centro,
y paré en uno de esos lugares
y me puse a escuchar al Sr. Evans.
Estaba dándole al piano con fuerza.
Realmente, lo oían tocar.
Y parecía que estaba en un lugar
entre Bud Powell y Lennie Tristano.
Entre el bebop, pero expandiéndolo un poco.
Era un joven prometedor.
"Es un buen pianista. Consíguelo".
Esa clase de cosa.
Tocamos con Don Elliott,
que tocaba un melófono y un vibráfono.
Tony Scott, hay un disco,
un disco de Tony Scott en el que estoy con Bill Evans.
Es estrictamente un tiempo de 4 por 4, swing.
- Claro. - Con un ritmo de puta madre.
FREE BLOWN JAZZ
Y después, le hicieron una oferta para grabar
con Riverside Records en ese momento,
y me pidió que lo hiciera,
y el bajista era Teddy Kotick.
BILL EVANS NEW JAZZ CONCEPTIONS
GRABADO EN 1956, ES EL PRIMER DISCO DE BILL COMO LÍDER
Ese disco de trío tuvo muy buena recepción en la crítica,
pero el total de ventas de ese primer año
fue de 800 copias.
Un año después de que salió el primer disco,
Miles Davis lo escuchó.
A Miles le importaba, primero y principal, la música,
y lo apasionaba mucho...
Iba muy en serio con eso.
Lo quería por eso.
En la década del 50, Miles se transformó en la persona
que mantenía el nivel del jazz en general.
MILES DAVIS AND HIS ORCHESTRA THE COMPLETE BIRTH OF THE COOL
STEAMIN' WITH THE MILES
COOKIN'/WITH THE
WORKIN' WITH THE
Lo que hacía, disco a disco,
año a año,
quién estaba en su grupo era algo muy importante.
Me encantaba la música
porque era increíblemente salvaje.
Era increíble.
Miles tocaba así
y después así,
y Trane tocaba todo lo que Miles tocaba.
Incluso del revés.
Y Red Garland.
Y Paul es...
Y Joe es...
Y Miles estaba en el bar,
coqueteando con alguna chica: "Sí, cariño".
Y después en 1957,
empieza a juguetear con eso
y desarmarlo.
Estaba buscando a un saxo alto,
Cannonball Adderley,
lo pone en el grupo.
Y tiene un baterista nuevo, Jimmy Cobb,
y Red empieza a faltar a las tocadas.
Estaba en mi pequeño apartamento en la calle 83.
Un día, suena el teléfono,
y del otro lado estaba Miles,
y me preguntaba si podía ir un fin de semana
a Filadelfia con él a Pep's?
Claro, yo estaba muy emocionado.
Cuando contrataron a Bill, fue algo importante.
Era algo grande.
TOLEDO SOLO SALIDA
Creo que lo de Miles fue la primera vez de Bill
en lo que era salir de gira.
90 EAST CLEVELAND
Empezamos la gira.
Era un desafío monstruoso.
Era una banda de negros.
Miles Davis All Stars
en vivo desde el Spotlight.
SPOTLIGHT
Vivía a la vuelta del Spotlight,
y él me decía que era muy difícil en Detroit.
LA POSADA BLUE BIRD
Tocábamos en clubes de negros.
Muchas veces recibía el tratamiento del silencio,
a veces no tan silencioso.
"¿Qué hace ese blanco ahí arriba?".
Esa clase de cosas.
Y gente como Cannon y Paul Chambers
y los demás se daban vuelta y decían:
"Está ahí arriba porque Miles lo quiere ahí".
Le devolvió una pureza de líneas
y la elegancia a Miles.
Es elegante.
EL SEXTETO Y QUINTETO DE MILES DAVIS
MILES EN NEWPORT
Creo que si escuchas dos pistas,
"Stella by Starlight"
y "On Green Dolphin Street",
empiezas a sentir la elegancia
a la que van a aspirar en Kind of Blue.
Miles percibía mucho las sutilezas.
Aprendí mucho
solo escuchándolo.
Miles era como un chamán.
Te intimida.
Te lleva lo más lejos posible.
Era una banda de orgullo negro muy pesada en esa época,
y Miles
me llamó a mí, un pianista blanco.
BILL EVANS, ABRIL DE 1958
La mayoría de los tipos tocaban
una especie de bebop muy masculino,
y Bill tuvo el coraje
y la experiencia
para abrir el piano
y escuchar con atención
y tocar hermosos voicings de acordes
y esa clase de cosas.
Y Bob Brookmeyer, Jim Giuffre y yo
trabajábamos en el Cafe Bohemia,
y Bill trabajaba con el grupo de Miles Davis.
Miles Davis tocando para ustedes desde el Cafe Bohemia.
Un domingo llegamos
y no podíamos lograr que Bill se parara en el escenario.
Estaba sentado en un rincón.
"No, no puedo tocar bien. No puedo hacerlo".
"Vamos, Bill, sube tu trasero".
"No puedo".
No siempre se sentía un gran pianista.
¿Quieres ser capaz
de lidiar con el trabajo,
pero no sentir el dolor?
La heroína es particularmente útil para eso.
Estaba este chico amable,
obviamente muy talentoso
y gracioso,
y casi imperceptiblemente
se transformó en un adicto.
Le pregunté a Bill.
Le dije: "¿Empezaste a tomar heroína?
Fue algo muy tonto". Dijo: "Sí, lo sé".
Dijo: "La primera vez que tomé heroína, no sentí nada.
Me quedé ahí.
No hay voces en la cabeza".
"N.Y.C.'S NO LARK" DE BILL EVANS
Recuerdo verlo.
Iba caminando al sur por la Séptima Avenida
y no iba a parar.
Sabía que me iba a pedir dinero.
Ya no era solo camisa y corbata,
como cuando lo conocí.
Todo servía a la bestia.
Odiaba ver eso.
DESPUÉS DE OCHO MESES CON EL GRUPO,
BILL DEJÓ EN NOVIEMBRE DE 1958 EL SEXTETO DE MILES DAVIS
PERO BILL Y MILES NO DEJARON DE HACER MÚSICA JUNTOS
Creo que lo que obtuve de la experiencia con Miles
fue volver con más confianza a mi propia identidad
y darme cuenta de que debía ser yo mismo.
El tema es jazz.
BILLY TAYLOR PIANISTA Y DIRECTOR MUSICAL
Bill estaba tocando "Billy the Kid",
que había acabado de grabar.
Bill empezaba a tener problemas.
Hablamos.
En realidad,
él empezó a salir con mi asistente.
Conocí a Peri aquí en Nueva York.
Era fantástica.
Sabía todo sobre el jazz, todo.
Peri era genial.
Peri era una mujer maravillosa.
Peri estaba muy enamorada de Bill.
Eso es un hecho.
Quería casarse con Bill.
Creía que ella era genial para él.
Ella lo amaba.
"PERI'S SCOPE"
BILL ESCRIBIÓ "PERI'S SCOPE" PARA PERI
Estaba fascinado con el jazz,
y escuché a Bill en un disco,
y transformó mi vida por completo.
Uno de mis discos favoritos de Bill Evans
es Everybody Digs.
El segundo disco de Bill,
Everybody Digs Bill Evans.
TRÍO DE BILL EVANS EVERYBODY DIGS BILL EVANS
Era claro para mí y todos mis amigos
que él era el pianista.
TRÍO DE BILL EVANS EVERYBODY DIGS BILL EVANS
Cuando toca "I'm So Lucky to Be Me",
pensé: "Dios mío,
es la música más hermosa que escuché jamás".
Está muy conectado con su corazón.
EVERYBODY DIGS BILL EVANS TRÍO DE BILL EVANS
La gente cree que la técnica es tocar rápido,
y Bill podía hacer eso.
Pero la técnica también es ser capaz
de tocar bello y lento,
y Bill podía hacer eso.
"PEACE PIECE" DE EVERYBODY DIGS BILL EVANS
Va...
CHUCK ISRAELS BAJISTA
Acorde, acorde.
Y la pieza comienza a desarrollarse.
Te lleva con él
mientras te cuenta
esta historia cada vez más complicada
y la tensión aumenta.
Y te estira
hasta que estás a punto de quebrarte
y entonces lo resuelve
y lo trae otra vez.
Y escuchas eso, y es hermoso,
te da ganas de llorar.
TRÍO DE BILL EVANS EVERYBODY DIGS BILL EVANS
En cierto modo, Bill me habló de una manera
que no había oído a nadie.
EVERYBODY DIGS BILL EVANS
MILES DAVIS KIND OF BLUE
Una de las historias
que sale de Kind of Blue
son estos dos hermanos
explorando la música juntos.
Es la historia de Miles Davis y Bill Evans.
Estuve con Miles casi todo el 58
y me llamó para hacer ese álbum,
que fue unos tres o cuatro meses
después de que me fui de la banda.
COLUMBIA KIND OF BLUE
Bill y Miles decidieron, a principios del 59:
"Exploraremos la idea del jazz modal,
permaneciendo en una escala
por un período largo de tiempo".
Eso prepara el escenario
para Kind of Blue.
COLUMBIA KIND OF BLUE
Kind of Blue fue de 1959,
y eso es lo que pasaba,
eso es lo que pasaba, cariño.
Era Jack Kerouac y Lenny Bruce,
y todos estaban a la moda,
y Kind of Blue era...
sobre todo con "So What," era como...
Era algo así,
porque no estaban apurados.
Estaban relajados.
Estaban calmados.
Es...
Kind of Blue es su propio estilo.
Escuchas el espíritu individual
de Cannonball Adderley,
John Coltrane, Miles,
y por supuesto, Bill Evans.
Miles era uno de los pocos solistas de jazz
que escucha a su acompañamiento,
y hay casi como un diálogo,
y es una calidad maravillosa.
Cuando escuchas "So What",
y aparece Cannonball y hace lo suyo,
y está en lo justo.
Y después Trane hace lo suyo con sus capas de sonido,
y después viene Bill Evans.
Más que nada acordes.
Con Bill Evans, Miles oyó algo.
Miles oyó algo en Trane,
y sabía cómo unir esos elementos.
Miles Davis era un genio.
FLAMENCO SKETCHES ALL BLUES
La raíz de "Flamenco Sketches"
es "Peace Piece" de Bill Evans.
"PEACE PIECE" FUE GRABADA CUATRO MESES ANTES
DE LA SESIÓN DE KIND OF BLUE QUE PRODUJO "FLAMENCO SKETCHES"
Si vas a hacer los mejores momentos de Bill Evans,
sus solos, todos sus solos
en Kind of Blue tendrían que aparecer.
"SO WHAT", "FREDDIE FREELOADER", "BLUE IN GREEN"
Es elegante.
"Blue in Green" es un ejercicio de elegancia.
Bill escribió casi todo el material,
aunque Miles tenga el crédito.
Fue a ver a Miles.
Estaban planificando la sesión,
y Miles le dio dos cambios de acordes
y le dijo:
"¿Qué harías con eso?".
Bill dijo: "Me fui a casa
y escribí 'Blue in Green'".
"BLUE IN GREEN" BILL EVANS, 1962
Kind of Blue es el resultado
de dos arquitectos musicales,
Miles Davis y Bill Evans.
COLUMBIA KIND OF BLUE
Cuando escuchas a Miles y Bill Evans tocando juntos,
es un matrimonio hecho en el cielo.
Era tan adecuado.
Era perfecto.
KIND OF BLUE ES EL DISCO DE JAZZ MÁS VENDIDO DE TODOS LOS TIEMPOS
Es una obra maestra.
Una obra maestra.
La experiencia inolvidable de tocar
con estos músicos fantásticos.
Lo agradezco mucho.
MILES DAVIS KIND OF BLUE
De todas las relaciones que tuvo con mujeres,
la que más conocí fue probablemente Ellaine.
Dijo que había tomado mezcalina
y miró el cuarto
y esta mujer apareció...
Así, y era Ellaine,
y fue amor a primera vista.
ELLAINE SCHULTZ NOVIA DE BILL
Era pequeña, era morocha.
Era judía.
Tenía una energía nerviosa. Siempre estaba fumando.
Era una chica muy dulce.
Muy amable, muy inteligente.
Se llevaban muy bien
y empezaron a vivir juntos y esas cosas.
Creo que Bill y Ellaine tenían
una relación muy profunda.
Creo que él la amaba mucho
y ella lo amaba mucho,
pero ¿qué venía primero?
La música.
La carrera de Bill continúa.
Arma su primer gran trío.
Paul Motian en batería.
Scotty LaFaro en bajo.
En mi primer reunión con Scott,
escuché un increíble talento
que rebosaba.
Todo rebosaba
y era un talento único y excepcional.
QUINTETO DE RICHIE KAMUCA
STARS OF JAZZ KABC Television, ABRIL DE 1958
Scotty solo estaba
pasando el tiempo en el Lighthouse,
yendo a clubes a estar ahí.
CONCIERTOS DE JAZZ EN EL LIGHTHOUSE
Alguien me contó de él y dijeron
que tocaba en el Hermosa Beach Lighthouse.
Quería ir a verlo.
Pensé: "¿Quién es este tipo?".
Scotty tocaba con tres dedos.
Tocaba el bajo casi como una guitarra.
Nadie tocaba el bajo como Scotty.
No existía.
Y él tocó con Monk,
tocó con Victor Feldman,
y había estudiado la música de Sonny Rollins.
Era brillante,
simplemente brillante.
Se levantaba a la mañana
y tomaba el bajo.
Empezaba a las 9:30.
Yo le decía: "¿No podemos hacer otra cosa a la mañana
que no sea que toques el bajo?".
Y me decía: "¿Qué? ¿Qué podemos hacer?".
Le decía: "Podríamos ir a la cama".
¿Entiendes?
Estaba todo el tiempo con el bajo en la mano.
Practicaba todo el día.
Bill tenía un trabajo en Basin Street,
y Scott LaFaro se sentó cuando tocaba con Bill,
y eso funcionó, funcionó muy bien.
Y entonces se transformó en un trío.
Bill Evans, todos.
Bill Evans, Scott LaFaro, Paul Motian.
HOMBRE DE JAZZ DE JERSEY
BILL EVANS, DE PLAINFIELD, EN BIRDLAND
Tocamos en Birdland con la Big Band de Count Basie.
El lugar estaba atestado.
Era un manicomio.
EL PIANISTA EVANS EN BIRDLAND SOLO EN LA SOLITARIA MULTITUD
Sabíamos lo que hacíamos
y la pasábamos muy bien.
Es lo único que querían hacer.
Solo querían tocar.
Escuchas a Scott con otros grupos
y suena bien.
Pero escuchas a Scott con Bill Evans y Paul Motian,
suena increíble.
Bill y Scotty tenían...
tenían algo,
como una especie de interacción
donde realmente
había una comunicación real
entre el piano y el bajo.
Antes de eso, los tríos
eran un pianista acompañado por un bajo y una batería.
Esto eran tres personas
haciendo un solo instrumento.
Casi como un diálogo colectivo.
Pero Paul mantenía todo junto.
Paul era maravilloso.
CINERAMA HOLIDAY
Nuestro primer disco,
el Portrait in Jazz de Riverside,
se escucha una interacción y cosas que descubrimos.
Portraits, donde tocamos "Witchcraft"
y "Autumn Leaves", es genial.
Me encanta ese disco.
PORTRAIT IN JAZZ TRÍO DE BILL EVANS
LADO 1 1. COME RAIN OR COME SHINE
2. AUTUMN LEAVES 3. WITCHCRAFT
4. WHEN I FALL IN LOVE 5. PERI'S SCOPE
Scotty creía que Bill era absolutamente brillante.
Tenían una relación especial.
Empezaron a hablar
sobre filosofías orientales.
Scott siempre era muy intenso.
Era una inspiración constante para mí.
Bill estaba consumiendo drogas
cuando tocábamos con Scott LaFaro.
Bill y su mujer
vivían en West End Avenue.
Era invierno
y el casero sacó todos sus muebles
a la acera.
Todo era un caos.
No sabían adónde iban a ir,
no tenían dinero, toda una escena.
Bill se estaba equivocando,
con las drogas y esas cosas,
y Scotty no lo entendía.
Una noche realmente lo despreció a Bill.
Le dijo: "Mírate al espejo, hombre".
¿Qué mierda estás haciendo?
Estabas tocando genial.
Ahora...
Ahora no tocas nada bien".
Se lo dijo. Se lo decía.
Bill estaba enganchado.
Aunque quería dejar...
...no podía.
Tenía sus demonios internos.
EXPLORATIONS TRÍO DE BILL EVANS
"Explorations: BILL EVANS Trio"
EXPLORATIONS
El disco Explorations, por ejemplo,
no iba a lanzarlo.
Teníamos una muy mala sensación
dentro del grupo esa noche
por motivos que no explicaré.
2 DE FEBRERO DE 1961
"My Haunted Heart" es una canción increíble.
Cómo Scott...
Scott puede romperte el corazón con las notas que toca,
y es increíble.
TRÍO DE BILL EVANS
Explorations es como un disco seminal,
no solo para Bill Evans sino para el jazz.
Escuchas "Elsa", "Israel"
y "Sweet and Lovely".
Ese disco es...
EXPLORATIONS TRÍO DE BILL EVANS
AVENIDA 7 SUR
VILLAGE VANGUARD
LA PUERTA ABRE A LAS 8:00 PM ENTRADA ABAJO
Domingo a la tarde
y domingo a la noche del día final
de un compromiso del trío de Bill Evans
en el Village Vanguard fue grabado por completo.
TRÍO DE BILL EVANS SUNDAY AT THE VILLAGE VANGUARD
PRESENTANDO A SCOTT LAFARO
WALTZ FOR DEBBY TRÍO DE BILL EVANS
CON SCOTT LAFARO, PAUL MOTIAN
Son los primeros discos que compré,
los vinilos de 30 centímetros.
Waltz for Debbie y Sunday at the Vanguard.
Cuando escuché Sunday at the Vanguard,
desde el downbeat,
la atmósfera en el club y todo,
y me enamoré.
Recuerdo estar sentado en el fondo, pasando el tiempo.
Estaba Scotty, Paul,
y Bill por lo general se sentaba allí,
y tenía un cuaderno,
un cuaderno de música, y lo recuerdo...
Escribía los cambios para alguna melodía
que quería tocar o algo.
WALTZ FOR DEBBY TRÍO DE BILL EVANS
Waltz for Debby. Eso lo dice todo.
Es un hombre
que, a principio de su carrera,
se esforzó y pudo lograr
una gema como esta.
Es una hermosa pieza de música.
GRABADO EN VIVO EN THE VILLAGE VAN
EN NUEVA YORK EL 25 DE JUNIO DE 1961
WALTZ FOR DEBBY TRÍO DE BILL EVANS
Lo que surgió fue un sentimiento.
El tratamiento de esas piezas,
funcionaban una para las otras.
La gente escucha esos discos
y ve lo bueno que era todo,
pero si no los escuchaste en vivo...
Mira, no hay comparación.
Si hubieras estado aquí sentado cuando tocaban,
lo entenderías.
Entenderías el mensaje.
TRÍO DE BILL EVANS SUNDAY AT THE VILLAGE VANGUARD
No importa lo que hizo antes o después de eso,
las sesiones en el Vanguard
siempre estarán
antes de que todo caiga.
Seguirán estando, sí.
SALIDA
Era la noche del domingo después de la sesión,
la sesión de grabación, el final del trabajo.
Estoy empacando la batería,
y les dije a Bill y Scott:
"Trabajemos más.
Podemos hacer más.
Podríamos..." Y los dos estuvieron de acuerdo.
Dijeron: "Sí.
Todo está cayendo en su lugar".
Estaban entusiasmados después de esa noche,
gente hablando, rapeando, haciendo todo.
Scotty estaba muy emocionado.
Bill también.
¿Quién sabría que ese día
sería tan importante?
Ese día fue la última vez
que tocaron juntos.
NUEVA YORK, 25 DE JUNIO DE 1961
Y un par de semanas después de eso,
recibo una llamada telefónica de Bill.
GENEVA, NUEVA YORK, JUEVES, 6 DE JULIO DE 1961
Creo que en esa época,
Scotty había estado de gira,
hacía un tiempo que no lo veía,
y no tenía idea de que había ido a ver a unos amigos
a Geneva, donde se había criado.
GENEVA
DOS MUEREN EN TERRIBLE ACCIDENTE EN FLINT
Es un dolor que nunca se va.
Era un muchacho.
Tenía 25 años cuando murió.
Era un gran tipo. Lo quería.
Era uno de mis mejores amigos.
Recuerdos y lágrimas,
una de esas cosas
que no te olvidas nunca.
No lo olvidas nunca.
Es el amor de mi vida.
Quería a Bill y quería a Scott
y nos llevábamos genial.
Fue una época maravillosa.
No puedo comprender la muerte.
No puedo comprenderla.
En lo que a mí respecta, está vivo.
No está aquí en este momento. Es todo.
Pero no puedo comprender la muerte.
Bill estaba fuera de sí.
Scotty era alguien
que extrañaría por el resto de su vida.
Por un tiempo, no quiso tocar.
Estaba muy deprimido. Yo también.
Bill estaba perdido sin un representante,
y le encontré una representante, Helen Keane.
Mi mamá estaba concentrada en Bill.
Había una...
CHRIS RUDOLF HIJO DE HELEN KEANE
...una comunicación entre los dos,
una conexión.
Helen era muy fuerte
y muy buena para Bill.
Él habría muerto sin ella.
No creo que Bill hubiera tenido
la carrera que tuvo sin ella.
HELEN FUE LA REPRESENTANTE Y PRODUCTORA DE BILL
DURANTE 18 AÑOS
Cuando fue hora de comenzar a tocar otra vez,
Bill buscó a Chuck Israels.
Chuck empezó a tocar con nosotros.
CHUCK ISRAELS BAJISTA
Fuimos a Nueva York y trabajamos en Hickory House
y después trabajos en el Vanguard.
Esto era lo verdadero para mí.
Es donde quería estar, y ahí estaba.
CHUCK ISRAELS ESTUVO EN EL VIAJE DE BILL DURANTE SEIS AÑOS
EN 1964, PAUL MOTIAN SE SEPARÓ DEL TRÍO
Y ahí conocí muchos ejercicios,
y los dos fueron a Europa
por primera vez después de eso.
Una de las unidades
más entrelazadas, el trío de Bill Evans.
En Europa, Bill podía ir a un salón de conciertos
con 5000 personas
y podías oír un alfiler caer al piso.
"My Foolish Heart".
Cómo hacía los voicings
era un complemento perfecto
de armonía y contrapunto.
Realmente auténtico,
muy inspirador.
Vaya.
Bill estaba tocando hermoso.
Sabía muy bien qué hacer.
Todo pianista moderno
quiere llegar al concepto
de lo que Bill Evans hacía con el piano.
Estaba mucho de gira,
pero visitó Baton Rouge.
Cuando venía de visita,
los dos nos poníamos a conversar
cerca del piano...
Quizá algo así, por ejemplo.
Bill adoraba el hecho
de que Harry era un gran maestro.
Harry se convirtió en el primer supervisor musical
en Baton Rouge.
Maestro de escuela de día
y después de noche,
casi todos los fines de semana tocaba jazz.
Nunca olvidaré esa visita cuando fueron
a mi casa en Luisiana y les dije:
"Bill, muéstrame los cambios en la armonía".
"No, Har, no te privaré
de la oportunidad de descubrirlos tú mismo".
Estás en lo cierto.
Eran dos hermanos de jazz
hablando de jazz.
Pero había huecos,
a veces varios años en que no los veíamos.
Había períodos...
subidas y bajadas en su vida.
Siempre luchaba contra ese demonio.
En el cuarto de hotel de Bill,
Bill y Ellaine se tomaban fotos antes de tocar.
Cocinando un poco de esa porquería en una tapita,
haciéndola pasar por una aguja hipodérmica.
¡Vamos, amigo!
En 1963, Harry fue al apartamento de Bill
y le levantó la manga
y había un pinchazo de agujas al lado del otro.
"MISERY" DE TONY SCOTT BILL EVANS, PIANO
Y Harry estaba obsesionado con salvar a su hermano.
Amor, amor incondicional.
Eddie pudo traer algo más a la mesa.
Eddie sabe tocar.
EDDIE GOMEZ SE UNIÓ AL TRÍO EN 1966
Y TOCÓ CON BILL DURANTE 11 AÑOS
EN 1969, MARTY SE UNIÓ AL TRÍO
Y TOCÓ CON BILL DURANTE SIETE AÑOS
Tuve siete maravillosos años.
Fue un período muy especial de mi vida.
Trabajábamos unas 45 semanas al año.
El Gate era nuestro lugar de base para tocar.
VILLAGE GATE
De ahí volábamos a Europa
y hacíamos tres o cuatro semanas en Europa.
TRÍO DE BILL EVANS EN SHELLY'S MANNE-HOLE
O íbamos a la costa oeste por un par de semanas.
O a Sudámerica o Canadá.
Bill era una figura paterna
además de un mentor musical,
y muy afectuoso.
Me siento bendecido
por haver pasado ese tiempo con Bill
y haber tenido esa relación.
BILL EVANS CONVERSATIONS WITH MYSELF
Conversations with Myself
fue una sesión espectacular.
CONVERSATIONS WITH MYSELF GANÓ UN GRAMMY
FUE EL PRIMERO DE LOS CINCO QUE RECIBIÓ BILL EVANS
VILLAGE VANGUARD
Cuando tocaba en el Vanguard, yo iba todas las noches.
Nos hicimos amigos rápido.
Cuando conocí a Bill,
me invitó al Vanguard,
y escribió unas melodías para mí
en el descanso.
Así de amable era con un tipo que recién conocía,
y creo que así era él,
real y genuino.
Bill era introvertido, callado, gracioso,
y esas fotos de él agazapado sobre el piano
son un retrato bastante exacto
de su personalidad.
Bill me pidió que grabara un dueto con él.
BILL EVANS, JIM HALL UNDERCURRENT
Era como si él estuviera en parte de mi cerebro.
Su sentido de la textura era increíble.
INTERMODULATION BILL EVANS, JIM HALL
"ALL ACROSS THE CITY"
El toque de Bill, el sonido que producía en el piano.
La habilidad para...
Un dominio total
de los colores tonales del piano,
como un gran concertista de piano.
Las elecciones de armonía,
el modo en que la melodía canta,
todo surgía de una manera propia en Bill Evans.
Para empezar, tuvo una educación clásica
que solidificó su perspectiva
para tocar el piano.
Hacer sonar el instrumento
con los dedos
y nada más.
Todo lo que Bill hacía
estaba conformado por el hecho
de que Bill era compositor.
Bill amaba a Debby,
y cuando ella tenía tres años, él escribió esa melodía,
"Waltz for Debby".
Estar en la playa con él, ir a nadar,
esos fueron momentos muy felices.
Siempre la tocaba.
Era una manera de decir: "estás en mi corazón".
Estás en mi corazón.
Había una parte de Bill
que siempre anheló una familia.
Bill tenía una voz única.
Sus composiciones
están a la altura de las de Chopin.
Son las armonías.
"Turn Out The Stars" fue escrita
cuando murió su padre.
Chopin escribía estrictamente para el piano.
Creo que Bill escribía estrictamente para el piano.
BILL ESCRIBIÓ MÁS DE 60 COMPOSICIONES EN SU CARRERA
Ese cuaderno es fascinante.
Siempre llevaba dos o tres en el bolsillo.
Estabas en el subterráneo
o en un restaurante, y, de repente,
él sacaba un cuaderno y empezaba a escribir.
Esta es "Walkin' Up". Me encantaba.
"MY BELLS"
"TIME REMEMBERED"
"VERY EARLY" RE: PERSON I KNEW
"ONE FOR HELEN"
Es todo.
Es un final difícil.
En 1970,
Bill estaba en el aeropuerto Kennedy con su trío.
SEGURIDAD
Lo palparon
y le encontraron la jeringa, y eso fue todo.
Revisaron las maletas
y encontraron una enorme provisión de heroína.
Bill me dijo que en esa época,
se inyectaba cada 45 minutos.
COMO PARTE DE UN ACUERDO LEGAL, BILL INGRESÓ
A UN PROGRAMA DE MANTENIMIENTO DE METADONA.
Bill empezó con la metadona,
que mantuvo por varios años,
y parecía irle bien.
BILL NO CONSUMÍA HEROÍNA POR PRIMERA VEZ EN AÑOS
"WALKIN' UP" BILL EVANS
Bill atravesó la típica crisis de la edad madura.
Se dejó crecer la barba,
y empezó a preocuparse por la ropa.
Siempre le gustó usar
chaquetas deportivas vistosas.
Parecía alguien de Hawái,
un turista.
Bill Evans viene aquí,
y estaban en el Club Playboy.
Parado a mi lado por al menos 20 minutos
estuvo Bill Evans,
pero no lo reconocí.
"TWO LONELY PEOPLE" POR BILL EVANS
Vivía en el Bronx.
630 W 246 STREET
Vivía con su primera esposa,
o su esposa de hecho, Ellaine.
ELLAINE SCHULTZ NOVIA DE BILL
Ellaine era una dulzura.
Estaba totalmente dedicada a Bill.
Estuvo con él todo el tiempo,
cuando las cosas se pusieron muy mal
y estaban literalmente en la calle.
Sentía mucho cariño por ella.
Toda mi familia lo sentía.
Sabían que era adicta. No les importaba.
La querían.
Él quería un hijo,
y no podía tener un hijo con Ellaine.
Entonces se enganchó con Nenette.
Trabajando en Conciertos cerca del Mar,
en la playa Redondo, la conoció allí.
Era camarera en el club.
Bill se volvió loco con Nenette.
La llevó a Nueva York
y fue y le dijo a Ellaine...
Ella no tenía idea de lo que estaba pasando.
La tomó por sorpresa.
La llamé cuando me enteré
de que él iba a dejarla y le dije:
"Quédate con nosotros en Baton Rouge un tiempo",
pero no vino.
Creo que no era capaz
de imaginar una vida sin él.
THE CLOISTERS
Estaba en el trabajo y Bill me llamó
y me dijo: "Ellaine murió.
Se arrojó frente a un subterráneo".
Oh.
Todos, sí, yo estaba devastada.
ADORADA ESPOSA, HIJA, HERMANA Y TÍA
Recuerdo haber ido a su funeral.
Bill conducía.
Bill se lo tomó muy mal.
BILL Y ELLAINE ESTUVIERON JUNTOS POR MÁS DE DIEZ AÑOS
Creo que fue unos meses más tarde,
mi siguiente viaje a Nueva York,
estoy yendo a la boda de Bill.
Se casaron en un gran hotel en Nueva York.
BILL SE CASÓ CON NENETTE ZAZZARA EL 5 DE AGOSTO DE 1973
Él tenía 43 y ella, 27.
Ella le dio
lo que él tanto quería:
un hermoso hijo llamado Evan Evans.
EL 13 DE SEPTIEMBRE DE 1975 NACIÓ EVAN EVANS
Tenían la casa en Nueva Jersey,
creo que por esa época.
Fue una buena época en su vida.
Muy feliz.
Lo más feliz que lo vi.
Esta es una mujer que le dio un matrimonio,
que le dio un hijo...
...que le dio una hijastra, Maxine,
una chica maravillosa que quería a Bill
y a quien Bill trató como su hija.
Creo que Nenette le dio a Bill
casi otros diez años más de vida.
"FOR NENETTE"
THE TONY BENNETT BILL EVANS ALBUM
En el mundo de los músicos,
todos conocían a Bill Evans.
Me respetaba tanto,
era casi como grabar con la sinfónica.
La noche
Es como una melodía adorable
Ten cuidado, tonto corazón
Bill dijo: "Aleja a todas las fanáticas
de la fecha de grabación.
Iremos solo tú y yo
y Helen".
Cuídate, mi tonto corazón
Lo que me resultaba fascinante
era escuchar
cómo construía
la manera de tocar cada canción.
Fue la mejor lección de música que tuve.
Un pequeño corazón
Un par de ojos
Una obra de arte
Aquí en mis brazos
Desde 1950, grabé
con muchos grandes músicos y orquestas.
Fue la mejor participación
que tuve con un músico.
EN 1978, MARC JOHNSON SE UNIÓ AL TRÍO DE BILL
Literalmente, estaba saltando en mi cuarto de hotel.
No podía creerlo.
Llamé a mi papá, que está en California.
"Papá, adivina.
Voy a trabajar con Bill Evans".
Marc Johnson tenía 24 años
y yo tenía 30 cuando nos unimos a Bill.
JOE LABARBERA SE UNIÓ AL TRÍO A FINALES DE 1978
Bill me dijo que el trío con Marc y Joe
le daba la misma sensación que ese trío
que tuvo con Scott y Paul.
Bill lo quería a Marc como a un hijo.
Creo que veía mucho de Scott LaFaro en Marc.
Tenía un espíritu que Bill reconoció
y disfrutaba mucho.
Vi que tocaba en el Vanguard.
Quería ir a saludar,
así que fui al camarín
y le dije: "¿Cómo estás?".
Dijo: "Eres un amigo
y quiero decírtelo
antes de que lo escuches de otros".
Me dijo: "Estoy consumiendo drogas otra vez.
Nenette se enteró y me echó de casa".
Ella encontró las jeringas.
Había niños en la casa.
Y ahí fue que el matrimonio se desmoronó.
A MEDIADOS DE 1978, BILL Y NENETTE SE SEPARARON
BILL SE MUDÓ A UN APARTAMENTO EN FORT LEE, NUEVA JERSEY
Como muchos pianistas virtuosos,
Bill tenía un egoísmo.
Era un tipo egoísta,
muy dedicado a sí mismo.
Bill se involucraba mucho con la gente.
Se involucraba demasiado,
y creo que lastimó mucho a mucha gente.
Bill adoraba a Harry.
No me di cuenta de que estaba enfermo hasta que alguien dijo:
"Pat, creo que le pasa algo a Harry.
Está hablando solo en el piano".
A mi padre le diagnosticaron esquizofrenia.
Tomaba medicación.
Finalmente tuve que hacerlo internar.
Fue un choque bastante fuerte
pasar de supervisor musical
a hospital estatal.
Bill pagó las cuentas
para tener el mejor tratamiento posible.
Fue triste. Sufrió muchísimo.
20 DE ABRIL DE 1979
Fui al trabajo y dije:
"Iré a ver cómo está".
Había salido y se había comprado un arma
y se disparó.
Estábamos en el escenario,
y de repente, el sonido del piano se detiene.
Esperé, hice una pausa,
y miré arriba y estaba parado,
alejándose del piano
con lágrimas corriéndole por el rostro.
Decía: "No puedo seguir.
Él era una parte muy grande de la música".
Ese día se había enterado
de que Harry se había suicidado.
Harry representaba para él
el motivo para hacer música.
Era su hermano mayor
y él lo amaba y lo respetaba.
Fue una pérdida tremenda para Bill.
Harry recién se había suicidado
y Bill me escribió desde el avión
cuando volvía de su funeral.
Conocí a Bill en un club en Edmonton
cinco días después de cumplir 22 años.
Lo recuerdo parado en la puerta
y se agachó y me besó en la mejilla,
y ningún hombre había hecho eso.
Decidí ir a Nueva York a ver a Bill,
y él me llevó directo a su cuarto,
me sentó en la cama,
y fue un momento muy íntimo
de empezar a conocer a alguien
que sabes que tendrá
un gran impacto en tu vida.
LOS CAMBIOS VAN ARRIBA
7 REVISIÓN FINAL LAURIE
Estaba sentado en el piano, trabajando en algo,
y me entregó un cuadro
y tenía mi nombre,
y me dijo: "Te escribí una canción.
Surgió así, ya casi lista".
Era su manera de conectarse conmigo.
Escribía canciones todo el tiempo
y trabajaba con ese trío,
que era el trío de sus sueños.
Ese otoño, el trío llegó a la cima,
el otoño del 79.
BILL EVANS, THE PARIS CONCERT EDICIÓN UNO
Grabó en París.
Esa grabación probablemente es el pináculo de ese trío.
Algunas de las grabaciones
son algunas de las últimas grabaciones que hizo Bill.
Para mí sonaba genial,
y dije:
"Bill está tocando genial otra vez".
Era como si supiera que estaba muriendo.
Sabía que iba a morir.
Con las tragedias en su vida, obviamente,
Ellaine y su hermano Harry
y el fracaso de su matrimonio,
creo que en un punto, se dio por vencido.
Aún tocaba fantástico.
Aún estaba allí por la música.
En realidad, parecía que vivía solo para eso.
Vivía solo para la música.
"THE PEACOCKS" STAN GETZ CON BILL EVANS
Realmente creo que quería matarse.
Eso es lo que creo.
Cada día era vida o muerte.
Cada día era una ruleta rusa.
Estaba tomando
casi 30 gramos de cocaína por semana.
Dijo: "No sé por qué debería estar vivo".
Y le dije: "¿Y tu hijo?
Tienes un hijo pequeño.
¿Qué le pasará?
¿Va a crecer sin padre?".
Y Bill dijo: "Sí.
Evan.
Sí, podría hacerlo por Evan.
Gracias, amigo".
Esa fue básicamente la última vez que lo vi.
Las cosas fueron desarrollándose y para agosto
estaba en un lugar muy oscuro.
Puede oírse en su música.
FESTIVAL DE JAZZ MOLDE NORUEGA, AGOSTO DE 1980
El físico de Bill estaba cayéndose a pedazos,
pero el poder de su música
seguía intacto,
hasta el amargo final.
La última vez que vi a Bill,
estaba con el Merv Griffin Show en Los Ángeles
y él estaba ahí.
Uno de los solistas de piano más influyentes
del mundo del jazz de hoy,
el gran Bill Evans, ¿Bill?
Me pareció que lucía terrible, y le pregunté:
"¿Te sientes bien?".
Y él me dio una respuesta vaga.
Me gustaría hacer esto, que creo
que quizá es un poco más serio para tu público.
Es un rubato, y no voy a improvisar,
solo tocaré dos estribillos de popurrí.
Ahora se llama "Your Story".
5 DE SEPTIEMBRE DE 1980
Fue un día pacífico.
Condujimos a Manhattan.
Bill había hecho una cita.
Quería ir a una nueva clínica de metadona.
Recuerdo estar en el coche,
y Bill estaba recostado en el asiento trasero.
Laurie estaba adelante conmigo.
Mientras miraba hacia la calle,
hicimos algunas bromas.
Estábamos teniendo un momento alegre,
y, de repente,
empieza a salirle un chorro de sangre de la boca.
Bill estaba teniendo una hemorragia, y era grave.
Voy conduciendo como loco,
tocando la bocina, la gente se detiene,
nos vamos metiendo.
Llegamos a emergencias.
Alzo a Bill y lo llevo
a emergencias.
Llamé a Helen y a Marc,
y vinieron de inmediato,
y estábamos los cuatro en un cuarto
cuando el doctor vino y nos dijo
que Bill no lo había logrado.
Es un momento devastador.
Es la primera persona cercana
que había perdido.
Me sentí aliviada y feliz porque...
...porque sabía que su lucha había terminado.
Cuando voy a Baton Rouge, están los dos debajo de un roble.
WILLIAM JOHN EVANS
16 DE AGOSTO DE 1929 15 DE SEPTIEMBRE DE 1980
HARRY L. EVANS
26 DE MAYO DE 1927 20 DE ABRIL DE 1979
A veces siento como si Bill llamara.
No sé por qué.
Finalmente, vivimos con lo que Bill dejó,
que son todas estas maravillosas grabaciones.
BILL EVANS JAZZ CONCEPTIONS
BILL EVANS GRABÓ MÁS DE 50 DISCOS COMO LÍDER
TRÍO DE BILL EVANS EVERYBODY DIGS BILL EVANS
EXPLORATIONS
CONVERSATIONS WITH MYSELF
"WALTZ FOR DEBBY" TRÍO DE BILL EVANS
CON SCOTT LAFARO, PAUL MOTIAN
BILL EVANS AT THE MONTREUX JAZZ FESTIVAL
Tocar con Bill y Scott en ese momento era original.
Era muy bueno.
Cuando pienso en Bill, siempre pienso
en belleza.
Belleza.
Eso es lo que hizo que Bill fuera especial,
porque era...
...es todo lo que tenía en su corazón.
Una intensidad increíble.
Hasta donde sé, nadie está haciendo música así.
Su coraje para ir dentro suyo
hace que la música conmueva a todos.
Bill Evans, Monk, Art Tatum, lo mismo.
Se animaron a ser diferentes.
Justo antes de morir, me llamó.
Me dijo:
"Sigue la verdad y la belleza
y olvida el resto".
Y desde entonces, esa ha sido
la premisa de mi vida.
La influencia que tuvo sobre el jazz
seguirá por otros 100 años.
Tenía algo único
que trascenderá el tiempo.
LOS FRAGMENTOS MUSICALES DE ESTA PELÍCULA SON UNA PEQUEÑA PARTE
DE LOS MÁS DE 60 DISCOS QUE GRABÓ BILL EVANS
SI LA MÚSICA TE CONMOVIÓ, VE
Y COMPRA SUS MARAVILLOSAS GRABACIONES
BILL EVANS TOCANDO SUS PROPIAS COMPOSICIONES
BILL EVANS TOCANDO COMPOSICIONES DE OTROS
ACTUACIONES DE OTROS ARTISTAS DE JAZZ
ACTUACIONES EN VIVO
FUENTES DE ARCHIVO
FOTÓGRAFOS DE ARCHIVO
A TODOS LOS QUE ME AYUDARON A CONTAR ESTA HISTORIA: GRACIAS