Dave: 20 años.
Hemos estado haciendo esto por exactamente 20 años
17 de Octubre, 1994, Entré en un estudio en Seattle
y grabé un montón de canciones por mi cuenta.
Esas canciones se convertirian eventualemente en los Foo Fighters.
Durante los ultimos 20 años, Hemos estado alrededor de todo el mundo,
pero es siempre un día acá, un día allá.
No tuvimos nunca la chance de tener un sentimiento por los lugares donde hemos estado,
o que tienen ellos para ofrecer.
Entonces, para nuestro 20º aniversario
decidimos hacer algo para hacer el proceso creativo nuevo otra vez,
algo que nunca habiamos hecho antes.
traducido al Español por @hsenki
Arroje todo por la borda, porque tenía que ser lo que nunca había sido
Dave: Todo esto comenzó con una idea:
que el entorno en el cual se hace un disco
en última instancia influye el resultado final.
No solo el estudio sino tambien la gente y la historia.
Cuando escucho nuestros discos,
Recuerdo todo sobre la experiencia.
Es como escuchar los recuerdos
y siento como si supieran más
sobre la gente y los lugares donde la musica esta hecha,
ellos se sentirán más conectado a ella.
Así que nos pusimos a buscar inspiración de todas estas grandes ciudades.
Queriamos hablar con músicos, con productores,
con los dueños de estudios, y encontrar que los inspira a ellos.
Porque todo viene de algun lado.
Llegué a Chicago desde mi-
Si hubiese sabido lo que sé ahora...
Bueno, Chicago es un concentrador.
Grande, pero muy de la clase trabajadora, más duro en las afueras.
Yo era un chico en la epoca de los Beatles, de los Stones, enamorandome con el Blues,
y todos mis heroes del blues son de Chicago.
El centro del país; a mitad de camino, sólo filosóficamente,
entre New York y California;
pero hay un tiempo en la misma.
Chicago siempre ha sido una Mecca para los musicos de todo tipo.
"Somebody's alright, somebody's alright. "
" At last... "
"Waiting for the break of day. "
" Alright... "
" I know you probably hate me. "
" That's okay with me. "
" Everybody know I'm a motherfucking monster. "
" I'm-a need to see your fucking hand at the concert. "
" Now when I was a young boy... "
" At the age of five, yeah. "
Bueno, todo comenzó con Muddy.
Muddy Waters fue nuestro Beatles o Rolling Stones.
" I'm a man. "
Muddy era el imán, y uno a uno, ellos vinieron a Chicago.
" Whoa! "
Fuí a Chicago, 25 de Septiembre, 1957.
Fue cuando la temporada cambió, y pajaros,
ellos se iban al diablo de acá tambien,
y yo estoy viniendo hacia acá. Y miré hacia arribá y dije,
"Los pajaros tienen más sentido del que yo tengo. "
Tu sabes, ellos van donde sus ropas coinciden con el clima, ¿tu sabes?
Estaba en New Orleans chico, tu sabes, recogiendo algodón en la granja.
- ¿Era tu familia de la musica? - No!
Yo no supe lo que era la Radio hasta que tuve 16-17 años.
" I got a woman, darling... "
I sé la historia, la he escuchado de otras personas;
cuando ellos no podían comprar una guitarra, ellos encordaban un clavo
y solo, tu sabes...
Estaba corriendo por ahí con banditas elasticas,
acercandolas a mis oidos, y en cuanto podía escuchar algo.
Yo podía poner un botón en una cuerda,
hacerlo girar que hagazoo-zoo, como un Zulu o algo como eso.
Y ellos solián mirarme y decir, "No se de donde lo sacaste. "
" Mary had a little lamb. "
" Its fleece as white as snow. And everywhere she went... "
Todo lo que Buddy agrega es como que nadie más podría tocarlo.
Yo le tenía miedo a el cuando lo conocí.
Yo no quiero decir que el era engreido, pero el tocaba la guitarra de esa forma.
El es un hombre muy dulce,
pero su tocar es tan intenso que suena engreido.
Nadie que yo conozco en el circulo del blues ha tocado de esa forma.
Ve hacía atras, muy hacia atras, despues de la emancipación de los negros,
un monton de estos jovenes se fueron de Mississippi.
" Hallelujah! "
Chicago era una gran parada.
Cruzabas el río y pensabas, Okey, aquí voy a dejar mi carga.
" Hallelujah! Since I laid my burden down. "
Chicago tenía esta mezcla de inmigrantes: Polonia, Irland, Italia...
Y despues un millon de personas del Sur.
Todos estos inmigrantes vinieron a Chicago por una cosa.
No fue para hace musica; fue para hacer dinero.
El estilo de la Plantación dejó de funcionar.
Pon un fuerte amplificador y una fuerte bateria en un pequeño local
y la gente comenzaria a moverse.
" Yeah, you know the hoochie-coochie. "
El primer blues fue realmente musica en vivo para seducir mujeres.
Las ciudades son cambiadas por la gente que va a ellas.
pero despues las ciudades los cambian a ellos también.
La musica que Muddy Waters grabó para la Librería del Congreso
en la Plantación Stovall's es muy diferente del blues
que el hizo en Chicago cuando el se estableció aquí.
" Got my mojo working... "
El fue fundamentalmente cambiado por eso.
" Got my mojo working... Just don't worry, boy. "
Muddy y mi padre fueron buenos amigos.
La primera vez que lo conocí, Apareció un Cadillac, un joven se bajó de el,
Yo estaba en mi patio delantero, El tenía un traje verde brillante...
Quiero decir, un verde bien brillante.
Mire hacia abajo a sus zapatos, eran de Cuero de Vaca, con el pelo incluido,
y el tenía este realmente alto gran cabello.
Y el dijo, "Tu debes ser el Joven Chess; ¿Está tu papá aquí?"
Ese fue mi primer encuentro con Muddy Waters.
Yo estaba caminando hacia abajo por la Calle 47º un día, y le dije a un chico...
El dijo, "¿Puedes tocar?" Y yo dije,"Si, Yo voy a tocar
si me compras una hamburguesa. "
El dijo, "Hombre, yu sabes que si tu alimentas a un perro el no va a cazar. "
El me tomó de la mano como a un pequño niño, y me llevo a
este famoso club de blues de esa epoca en Chicago llamado Club 708.
Y ahí fui, I estaba haciendo una canción de Bobby Bland
llamada Further On Up the Road.
Y el dueño estaba saliendo hacia la puerta;
Y dijo, "Yo no sé quien diablos es el, pero contratenló. "
Cuando Salí de esa puerta, alguien dijo, bam,
"Escuché que puedes tocar la guitarra.
Yo soy Muddy Waters. Escuché que estaba hambriento. "
y dije, "No si tu eres Muddy Waters. "
Y desde ese momento hasta que murió, fuimos mejores amigos.
Cuando fui a Chicago, tu sabes, yo lo puse como esto:
Yo estaba buscando una moneda de diez centavos y me encontré con un cuarto.
Yo no tengo ninguna historia personal con Chicago.
Yo amo Chicago; las chicas son muy ardientes
y el clima apesta.
¿Que pasa?
Nate, bajo aquí.
- Vos, Bateria aquí. - Si.
- Bien! - Es genial.
- Es muy bueno! - Si.
Dave: Yo creo que hay algo sobre esta ciudad
que influencia la forma en que las personas hacen musica en esta ciudad.
Yo solía ser eso de de arrojar tus equipos en una van era una aventura,
pero despues de 20 años,
yu buscas las formas de cambiar el proceso
y hacerlo más como un desafío.
- Entonces que estamos haciendo? - Solo caminando y hablando!
Steve Albini.
El es uno de los ingenieros de grabación y productor más grande del mundo.
Ta-dah.
La reputación de Steve es solo que es un Maldito Cinico.
Yo no veo ningun triunfo real yo estoy vendiendo un disco
a alguien que no lo va a apreciar.
El tiene la presonalidad qu era una clase de "tomalo o dejalo"
Es muy claro sobre lo que a el le gusta y lo que no le gusta.
Cuando una Banda confía en mi y se mueve delante mío
como una cabeza decapitada, me hace odiarlos.
El pensaba que su opinion era un hecho. Siempre.
Toda la pompa y circunstancia
que rodea la musica y las estrellas de rock
podría dar menos que una mierda.
Hombre: Estoy seguro que todos en el pueblo quisieorn patearle el trasero a este hombre por lo menos una vez.
La musica que hacemos esta direccionada para una audiencia selecta, ¿tu sabes?
Las personas van a apreciarla y otras personas no deberían ni intentarlo.
Detente.
El hace grandes albumens. No se como.
Ve a Chicago, ve a la casa de Steve.
Hay un monton de bandas que han hecho sus discos famosos con el.
" With your feet on the air and your head on the ground "
" Swallowed... "
" Followed... "
" Hey! "
" Wait! "
" I've got a new complaint... "
Dave: Como Baterista, grabar con Steve fue un gran problem.
Ese es uno de mejores regalos de mi vida.
Yo fui a grabar con Steve Albini y luego escucharlo
y escuchar su sonido de Bateria en mi bateria.
" Your advice... Your advice... "
" Your advice... "
Esta es la Sala de control.
Adentro de aquí es donde todo lo tecnico sucede.
Esta es una consola de grabación Neo-tech hecha por la compañia Neo-tech.
Una compañía de Chicago.
Compramos este edificio en Diciembre de 1995.
la Carpinteria y la construcción fue hecha por un equipo que reunimos,
un pequeño grupo de comerciantes profesionales.
Como esto... Esta habitación es un buen ejemplo.
Parte de los ladrillos fueron puestos por masones profesionales
y puedes ver que ellos tienen...
Las juntas estén muy uniforme y muy regular.
Y algunos de ellos fueron puestos por mis amigos punk rock
posiblemente despues de un almuerzo de 3 martinis
- Y eso... - Quizas esa area de ahí.
Esta habitación es muy buena. Esta es la habitación Kentucky.
Debajo de este piso, hay otra habitación con la misma forma.
Como hemos separado el piso de la pared,
lo que nos permite un poco de volumen de aire en estas dos habitaciones juntas.
eso te da mucho mejor frecuencias bajas y linealidad.
porque tienes más volumen de aire.
- Mientras más grande es el volumen de aire... - Dave: El es brilliante.
- ... más larga es la onda que puedes procesar. - Dave: Así, asi es como se gana
la reputación de ser un maldito cínico.
Hay otro estudio completo del otro lado de la pared,
el cual no vamos a ir a ver...
porque jodanse chicos.
Butch: Somos una especia de malcriados viniendo al estudio de Steve's.
Es un estudio realmente bueno. Es un poco como de Chicago.
Realmente básico, pero la habitación suena genial.
El equipo es bueno y hay espacio.
Taylor: Amo Chicago.
Este es el primer lugar donde toqué en una gira profesional.
Pero realmente no me importa lo del blues, de verdad.
Cuando yo pienso en Chicago, Yo pienso en Cheap Trick.
Eso es lo más profundo que voy a ir
" I want you to want me. "
Siempre has leido la parte de atras de los discos y visto...
Cheap Trick grabó en Pumpkin Studios.
Entonces quise ir allá y solo esperar.
Y entonces esta banda comenzó a aparecer.
Y yo estaba como:" oh, fuck, oh, oh. Oh!"
Oh,mierda, it's Styx.
" Domo arigato, Mr. Roboto. "
Estabamos esperando por los Cheap Trick.
Este proximo es nuestra primer canción de nuestro nuevo album.
" Mother told me. "
" Yes, she told me I'd meet girls like you. "
Dave:Si escuchas a Rick Nielsen's tocando,
puedes escuchar las raices del blues y rock and roll,
pero siempre hay una evolución en el mundo del punk rock.
Tu sabes, en los 60's lo creas o no Yo era un chico de blues.
Quiero decir, Yo amaba esto del blues y ni siquiera sabía como eran ellos,
pero me gustaba la sensaciónd de eso.
Obtuve mi primer contrato de grabación cuando estaba en la Secundaria.
Nos haciamos llamar los Grim Reapers,
pero la compañía discográfica cambió nuestro nombre a Fuse.
Más tarde, Yo era el guitarrista
con Bo Diddly, Del Shannon, Freddy Cannon, The Shirelles,
Chuck Berry.
Dave: El comenzó tocando a muy tempranada edad con mucha gente diferente.
el es mucho más un guitarrista de rock and roll basado en el blues.
" Whatever happened to all this season's losers of the year? "
" Well, every time I catch you thinking. "
" Will they disappear? "
Dave: Hay algo maravilloso medio este sobre Cheap Trick.
Mi primer concierto fue Cheap Trick.
Rick Nielsen chasqueando las puas.
Yo todavia tengo en casa las puas de Cheap Trick
y ellos tenian la Sensibilidad Pop de los Beatles.
Es un poco más peligroso. Es un poco más,
tu sabes, más arriesgado
Tu tienes que venir de algún lado. Y nuestras raices estan basadas en Chicago.
Asique, tu sabes, cualquier influencia fue dibujada desde aquí.
Me mude a Chicago para ir a la Universidad a la Northwestern University.
Yo soy de Missoula Montana.
Estudié Periodismo.
Hice todo el camino, pero nunca trabajé como periodista.
Una de las razones por las cuales estaba emocionado por venir a Chicago
era que habría una escena musical aquí.
en la cual podría involucrarme.
Era un poco aterrador ser un rocker punk en Chicago para esa epoca.
Caminabas por las calles con tu campera de cuero y tu corte de pelo corto.
y los heavy metal sentían que era su final.
Ellos decían... "Que estas haciendo, Marica?
Te vamos a patear el trasero punk rockers. "
No había escena en Chicago.
¿Como no puede estar pasando algo en esta gran ciudad?
Había un grupo de harapientos que estaban metidos en la musica punk,
pero eso no era realmente una infraestructura.
Yo le daba cassettes a las personas con Mi musica.
Y veía si había alguien interesado y me presentaba.
Steve Albini era el chico que andaba por ahí.
El era molesto.
Y así es como conocí Naked Raygun.
Naked Raygun fue la primer banda que ví
donde estaban totalmente de acuerdo en ser
los freaks y los raros que ellos eran naturalmente.
" You glide around like a sailing swan. "
" I worship the soil which you walk upon. "
Nosotros estabamos realmente excitados en el escenario. Hicimos un montón de gritos,
rompimos un monton de cosas.
Era un desastre en esa epoca.
Tenía mucho enojo y la música era mi enchufe para eso.
" I worship the soil which you walk upon. "
Hombre: ¿A quien se le ocurrió el nombre?
Era un juego con los Sex Pistols.
Sex, Naked. Raygun, Pistols.
Hombre..., Yo odiaba ese nombre.
Todo lo que ibamos a tener era Naked Regan?
por lejos mi banda favorita.
" Girl, you knock me down. "
" You know you knock it. "
Si alguien estab tocando musica Punk Rock en los comienzos de los 80's,
ellos no iban a estar haciendolo para tener la atención de las chicas.
Las Chicas no estaban escuchando punk rock.
Ellas escuchaban Duran Duran o lo que sea.
Nadie se hacía famoso tocando punk rock.
Lo estabas haciendo porque tenías que hacerlo.
Uno, dos, jodete!
" I got a sickness sweet as a love note. "
" I got a headache like a pillow. "
Realmente quería estar en una banda.
Era casi Insoportable que no estuviese en una banda.
Comencé haciendo grabaciones por mi cuenta.
Hice un Demo y se lo dí a Jeff Pezzati
en un show de Naked Raygun.
Le dije a Steve, "Estaría agradecido de tocar algo en tu banda.
Puedo tocar el bajo. "
Y fue como... Jodeme.
Esto es como la mejor cosa que me pasó.
Fuí a la casa donde vivía Jeff,
practicamente todas las bandas enChicago ensayaban en un sotano.
Santiago compartió una cochera con nosotros.
El nos escuchaba tocar.
El espacio de ensayo estaba Justo debajo de mi dormitorio.
Yo quería ver un partido de Futbol Americano.
El tenía un televisor blanco y negro.
El no podía escuchar el partido.
Ellos estaban haciendo mucho ruido.
Big Black sería lo nuevo en la musica
¿Quieres romper tus ataduras?
Tu pones Big Black bien alto a las 3:00 de la mañana.
y ya esta estas sin ataduras.
El bajó a su sotano y puso su guitarra y dijo...
Les importa si me sumo?
Mi guitarrista favorito en el mundo estaba ahora en mi banda
porque no le dejé ver un partido de Futbol Americano.
Así es como formé la banda, fue por irritar a Santiago.
Steve Albini era Big Black y la tapa de su primer algum.
De un lado ellos estaban vestidos como Cheap Trick,
y del otro lado estaban vestidos como la banda Alemana Kraftwerk.
Dave: Steve definitivamente tiene una fuerte identidad musical.
Haga lo que haga suena como nadie más.
Yo no creo que a Steve le importa lo que la gente piense de el.
Butch: Estaba preocupado por la primer canción que estabamos grabando
porque es una canción compleja
Taylor: Para nosotros, es un nuevo sentimiento.
es como groovy.
Y no somos como una banda groovy.
a la mitad se vuelve como musica porno de los 70's y me encanta.
Es totalmente shaft. Es totalmente shaft.
Nate: La forma que hemos grabado este album
Logisticamente tuvimos que hacer una canción por semana.
Cuando, usualmente haces un album
haces primero la bateria del album completo
y eso toma una semana normalmente.
Despues grabas todas las pistas del bajo.
Despues todas las guitarras.
Asique, tu sabes, para mi como guitarrista,
cuando nosotros empezamos a grabar, yo quizas no hago nada por un mes.
Escuchandolo en contexto, parece como si puede ser algo más especial.
- tu sabes lo que quiero decir? - Correcto.
Yo creo que el tono esta bueno, el sonido esta bueno.
Yo creo que tu eres bueno.
Estamos todos en el estudio casi todo el tiempo.
Estas experimentando el proceso con tus compañeros de banda.
Eso te hace sentir más como, tus sabes, trabajo en equipo
Yo pienso, cuando lo haces de esa forma.
- Eso es muy bueno. - Cerrado. Vamos a escucharlo.
Quizas en lugar de un raa-ir,
puedes clickear con una vuelta como, ah!
Yo tambien quiero escuchar el jack irse...
Despues de eso uno, dos, tres, cuatro.
Asegurate que estes dentro en ese segundo.
Uno más, vamos a hacer uno más. Podemos guardar ese.
- Guardemos ese. - Hazlo de vuelta! Hazlo de vuelta!
Uno, dos, tres, cuatro. Uno, dos, tres.
Eso fue Espectacular.
- ¿Sabes lo que estoy temiendo este momento? - ¿en vivo?
La idea es tener que tocarlo en televisión.
1964 es cuando llegué a Chicago.
Yo había escuchado sobre este lugar, El viejo barrio Judío.
Era llamado Pueblo Judío pero despues cambió a Maxwell Street.
" I went down the e-line to get my pistol at a farm. "
Chicago era realmente el epicentro de gente con delgadas latas
para conseguir cambio para pagar a los que tocaban blues.
" Yeah, goin' murder my man... "
Muchas Cosas de Blues aparecieron, nunca ibas a escuchar esas cosas en la radio.
No podias contar la cantidad de Compañias Discográficas que había en ese entonces,
Supongo que lo haría incluso escuchar blues.
Mi padre era un inmigrante de Polonia.
En 1947, el fue a trabajar a un estudio llamado Aristocrat.
Ellos tenian contratado a Muddy Waters.
Y en 1950, el compró a los socios y comenzó Chess Records.
Los Hermanos Chess, ellos solo tomaron la oportunidad y explotaron del exito.
" It was a teenage wedding and the old folks wished them well. "
" Somethin's got a hold of me, yeah, yeah, oh... "
" Smokestack lightning... "
Hombre: Te traemos a un caballero con el nombre de Little Walter.
" I am a back-door man. "
Como todos los otros hombres, Buddy era un joven guitarrista ardiente.
Todo el mundo decia, este joven puede tocar, este joven puede tocar.
Ellos comenzaorn usandolo en sessiones, luego, lo grabaron.
Cuando entré por primera vez Chess ellos dijeron bueno,
Buddy Guy No es un nombre de escenario, vos vas a ser Buddy King.
Yo dije espera un minuto, Yo conozco BB King.
De hecho todos en esae entonces en, jazz, blues,
cualquier tipo de musica que seas eras MF.
- Tu sabes lo que es eso, ¿verdad? - MF.
Si. Tu quieres que te diga que es?
Eso es motherfucker.
" Tu eres un embustero motherfucker. "
No significa lo que dice.
No es sobre cojerse a tu madre, Es solo una expresión, tu sabes.
Entonces cuando fui a Chess,
Ellos no dijeron Buen día Buudy, ellos dijeorn Buen día motherfucker,
Estaba por ofenderme.
Eso era irse en picada juntos.
Tu no jodas, vos, Idiota hijo de puta.
Fue reirnos todos juntos, hasta volvernos uno mismo.
Tu sabias tre semanas más tarde cuando vos dijiste "hey motherfucker",
Yo dije que, porque todo el mundo lo estaba haciendo.
Solo fui a Chess Studios una sola vez en mi vida.
Era probablemente los años '68, '69.
le dije a Mitchell, Yo tengo que recordar esto.
Esto es parte de algo realmente importante, tu sabes, en nuestra herencia.
Años más tarde hicimos un show que fue llamado Blues Summit en Chicago
y eso se convirtió en Soundstage.
" Well, I ain't goin' down that long lonesome road. "
" Pretty baby... "
Uno de nuestros más divertidos recuerdos que yo tengo es cuando le pregunte a estos Chicos
si ellos tocarían conmigo en el show.
En ese tiempo era la banda de Buddy Guy y Junior Wells'.
" If can't carry you baby you got to get me someone else. "
Sr. Buddy Guy!
Hacia mucho calor en el estudio
y Buddy tenia ese gran saco cuadriculado de lana.
con una polera.
Ellos aparecieron vestidos como Superfly
y no cambio en todo el tiempo a pesar que hacía tanto calor.
Tu sabes, eso es compromiso.
Un verano cuando yo tenía unos 13 años,
tomamos unas vacaciones familiares a Chicago para visitar a nuestros parientes.
Ellos vivian en esta hermosa casa era justo bajando la calle del lago.
Era Maravillosa, era de mármol y escaleras y tenía una fuente en la sala de estar.
Tocamos el timbre Tía Sherry abrió la puerta,
abrazos y besos y luego dijeron Tracey, ellos estan aquí.
y Tracey bajó los escalones,
Ella tenía pantalones apretados, botas Doc Martin, su cabeza estaba afeitada.
Ella es una punk rocker.
¿Quien podía convencer a un joven a actuar de esa forma?
Quizas lo más convincente era: Musica.
Yo solo habia visto eso shows de televisión como Quincy o Chips
Cuando ves eso en la vida rale, Quiero decir, es como ver un OVNI o a Pie Grande.
Recuerdo bajando por las escaleras como, Esta bien,
tu sabes, Yo soy todo punk ahora, tu sabes, y tu chicos siendo...
OH mi dios.
Yo conocí tu prima Tracey cuando yo tenia 9.
Yo tenia 10 años cuando nosotros comenzamos con la banda.
El Punk Rock era nuestro.
Punk rock era nuestra escena aunque eramos demasiados jovenenes.
El primer invitado hoy se juntó y formó una banda.
cuatro jovenes chicos de Evanston. Ellos llamaron a su grupo Verboten.
Ellos van a tocar un tema propio llamado My Opinion.
Y ahora ellos son, Verboten.
" Keep looking for the key, for the act of you and me. "
Era Jason, Chris and Zach y ellos tres eran más jovenes que yo.
Yo tenia 14, tu sabes. Yo creía que podiamos hacer lo que sea.
En un momento yo estaba como bueno.. vamos de tour de verano.
y Jason dijo mi hijo tiene 10.
Me gustaría terminar el 5to grado!
Ahora, que recuerdas de tu familia viniendo a este lugar?
Recuerdo Que estaba por salir esa noche.
Me juntaba con mis amigos. Probablemente me juntaba con mi novio
y recuerdo que pensaba Los iba a tener que llevar a ustedes chicos.
Y recuerdo mirandolos a ustedes dos y yo siendo como,
oh hombre, ellos van a hacer que les pateen el trasero
Tomamos el 'L" desde Evanston hasta Chicago a un show.
I creo que ustedes se estaban poniendo un poco nerviosos.
una vez que estuvimos en el tren y todo,
excitados pero tambien como, oh dios, que es lo que va a pasar ahora?
Yo recuerdo haber estado algo nervioso
caminando hasta el Cubby Bear y ver un monton de punk rockers,
como, oh mi dios, Estoy muerto, Estoy muerto.
El Cubby Bear esta cruzando la calle desde el Wrigley Field done juegan The Cubs.
Los Cubs solo jugaban de día en ese entonces.
Por la noche eso estaba muerto. Nadie estaría ahí solo vagos.
Quizas esté pensando que los Cubby Bear abastece
solo a Fans del deporte de Chicago
pero de vez en cuando este lugar saca un acto auténtico de camaleón
y cambia de color del Azul CUB al Purpura punk.
Este lugar esta ganando muchos fans, especialmente menores de edad.
Ha habido un Club Punk llamado La Mere Vipere.
pero se incendió.
Había una especie de serie de clubes que trataron de abrir.
Había un club llamado C.O.D. que se quemó sospechosamente.
Misfits, Creo que ese lugar se quemó.
Un club llamado Ann Arkee's.
Si no me equivoco, el dueño de ese club fue encontrado
golpeado hasta la muerte con un microfono metido en su trasero.
Si tenias una banda que tocaba musica original no había lugar para tocar.
La Escena era probablemente 90 personas y veías 60 de ellos cada noche.
Incluyendo los integrantes de la banda.
Entonces pensé, Intentemos hacer una escena.
El Cubby Bear nos ofreció cualquier noche del fin de semana que quisieramos,
Entonces dije, Ok, vamos a hacerlo si nos dejas hacer show para menores de edad.
Vamos a ver si podemos traer más chicos a la escena.
Cubby Bear fue el primer show real donde toqué.
" One, two, three, four! "
Tenía unos 11 años.
" Woo...! "
Nunca me voy a olvidar la primera vez que aparecimos mi padre y yo.
al frente del of Cubby Bear y un trafico de drogas se estaba realizando.
y los policias vinieron y arrestaron a los chicos.
Nos sentamos en el auto y esperamos
'porque no ibamos a salir con todo eso sucediendo.
Ahora que lo recuerdo, 'Esto es Genial'
" Stare up into the night. "
Naked Raygun en el Cubby Bear fue mi primera experiencia de musica en vivo.
" I'm off to a place where life's right. "
Mi estomago estaba contra el escenario
y el cantante estaba, como, encima de mi cabeza.
Justo ahí. Justo.
Gente saltando por todo el lugar, el volumen alto como el demonio
y estaba desafinado y habia escupidas.
Bueno, eso es lo que lo hizo tan excitante.
Dave: Yo era solo un chico con un Izod.
Acababa de dar vuelta mi mundo por completo.
" Home of the brave... "
Amé como estaba oscuro rápido,
pero luego: " Oh, oh, oh
Fue como, espera un minuto. Eso es pegadizo, eso es melodico.
Tenían una gran combinación de energía, orina y vinagre,
pero la belleza tipo de estar enterrados allí.
" Oh... "
Para mí, cambió esa noche todo lo que sabía acerca de la música.
Así como, 'Oh, Dios mío. '
- Tracey: 'Por qué no podemos hacer esto? - Dave: "¿Esto ocurre donde yo vivo? '
'¿Porque no puedo hacer esto yo?'
" Oh... "
Wow, y Tracy se encargó de sus discos.
Si. Sacalo.
Vinilo amarillo! Quiero decir, ¿en serio?
Este fue mi parte favorita de toda la escena punk
Tenias las letras de todas las bandas
Cuando me mostraste por primera vez tu colección de discos...
Ellos tenian todo esto.
Todos ellos tenían esto y parecía que era todo hecho en casa.
Cuando empecé a comprar discos de punk rock underground,
Vi estas direcciones y comencé a escribirles a ellos
- y luego, nos volvimos amigos por carta. - Ellos respondian.
I comencé a enviarle Flyers desde DC
y ellos me enviaran cosas desde donde sea que ellos sean.
Entonces estos eran la clase de albumes que vos comprabas en los canjes de discos?
Oh si. Si yo te quería impresionar,
Te iba a llevar a Wax Trax.
Era como una tienda de discos con 2 historias.
Lo se Yo te llevé allí. Ese era el lugar
Wax Trax! Records, Ellos eran fundamentales...
Fundamentales para construir la movida underground.
Jim Nash y Danny, los dos socios que llevaban la tienda,
Ellos tenian personalidades muy fuerte, un grupo muy grande e internacional de amigos.
Ellos tenian contactos en la escena de la musica alrededor del mundo.
Danny era el socio de mi padre.
Creo que estuvieron juntos por 27 años.
LO que ellos crearon fue realmente impresionante.
Donde sea que vayas ahí, Ellos siempre tenian algun gran disco sonando.
Incluso las tiendas de discos donde podias comprar discos de punk rock,
Ellos no ponian punk rock.
No sabias quien podía entrar y sentirse ofendido.
A Ellos no les importaba nada en Wax Trax Records.
No hubo más eso de entrar a las disquerías y ser llamado un idiota por los discos que elegías.
Es un poco triste. Hay una prueba de fuego por ser como,
"Uh, Me gustaría comprar este disco de Siouxsie & The Banshees. "
"Oh, en serio, ¿te gusta esta basura?
Nunca escuchaste Suicide?" "Si, I quiero eso tambien. "
Dave: Ese día compré el 7-pulgadas de Naked Raygun's Flammable Solid,
se convirtió al instante en lo más importante en toda mi vida.
Ellos realmente han cambiado la música Aquí.
Influyeron un montón de gente.
Les dio a mucha gente la esperanza y una salida
y una sensación totalmente nueva para, ya sabes, la creación.
Eso es lo que voy a hacer.
Es Rick Nielsen, El tipo con el sombrero.
Hey Rick, quieres tocar baritono en esta canción?
- Bueno,Si puedo, Si, - Dave: Okay.
Pero ustedes saben, Ustedes tienen gente de sobra aquí.
No, No tenemos suficientes guitarristas.
Bueno, hay una parte donde se pone realmente pesado
con esas grandes acordes.
Podemos solo microfonearte.
Sería genial si lo hacen en un baritono.
Rick: Correcto. Entonces mejor debería aprenderlo.
Ve enseñale al guitarrista de Cheap Trick como tocar algo.
- 'No, lo haces de esta forma. ' - Dave: Esfuerzate más.
Tu sabes, Yo dí clases a muchas personas, y este soy yo dando lecciones.
"¿Por qué no puedes simplemente mierda hacerlo?! Dios, sólo hazlo! "
Entonces es, 1, 2, 3, 4:
Detente.
Cada vez.
Ese Aliento.
- Yo... Estoy Nervioso. - Ahí vas.
Me dió un Escalofríol!
Como, oh! " Te Amo... "
Cuendo me uní a los Foo Fighters, tocamos en Chicago.
Creo que era Halloween y nos vestimos como Cheap Trick.
Tu sabes, Yo tenia que ser Rick Nielsen.
Entonces adelanta y Rick Nielsen esta acá.
Está acá en el estudio con nosotros y y tocando en nuestra canción.
Es como una Linda Experiencia surrealista.
- Whoo! - Butch: Suena Bien.
Buen Trabajo, Rick.
Tenemos a Rick Nielsen en nuestro disco! Suena de puta madre.
- Rick: ¿Eso significa bien? - Si.
Suena como ese sombrero. Suena como se ve ese sombrero.
Tu sabes, este proyecto entero es un desafío,
pero mucho más cuando entras a un estudio legenadiro como Electrical Audio.
Esta ese peso en tus hombros
esa responsabilidad de hacer algo que valga la pena.
Yo he trabajdo en otras bandas que fueron
un poco famosas, fueron... tu sabes,
tuvieron "discos Hits" marcandolos con los dedos y ese tipo de cosas.
Pero Nirvana fue la banda más grande...
Quiero decir, Ellos son la banda más gandre que Voy haber trabajado, es Nirvana, Claramente.
Um... mi...
" She eyes me like a Pisces when I am weak. "
" I've been locked inside your... "
En el cominezo de los '90s,
había esa clase de rumores saliendo
que me habian pedido trabajar en el nuevo album de Nirvana.
y yo No había tenido interacción con la banda en ese punto.
Pero recuerdo haber tenido un par de llamadas telefónicas borracho...
como, tu sabes, en el medio de la noche, suena el telefono
Y alguna persona sorda, diciendo algo sobre discos...
pero yo no sabía que estaba hablando con Kurt Cobain de Nirvana en ese momeno.
" Hey, wait, I've got a new complaint. "
" Forever in debt to your priceless advice. "
" Hey, wait. "
Una de las preocupaciones de todos era que
ellos querian prevenir una recaida en Kurt.
Entonces tuve la idea de hacer el disco en el bosque.
Hombre: Hazlo, Manny!
Mi nombre es Dave, Soy el Baterista de Nirvana.
Dave: Entrar ahí con estas oscuras y ruidosas canciones.
Las grabamos en una semana
con la firma del legendario Steve Albini
" Rape me... "
" Rape me, my friend. "
Steve: Estuve sorprndendido por como todo sonaba tan bien.
El disco era realmente poderoso y realmente capturaba la
sensación de escuchar la banda tocar.
" I'm not the only one. "
" I, I'm... "
Va muy lejos para decir eso es muy emocional.
pero fue un momento chocante.
Cuando estabamos escuchando el disco.
" I'm not the only one. "
Dave: Cuando volvimos de In Utero,
la primer cosa que la compañia dijo luego de escucharnos fue,
"¿Estan bromeando verdad? Esto es lo que le sigue a Nevermind?"
Y yo pensé que era la reacción que estabamos buscando.
" Rape me. "
La sesion que hice con Nirvana fue dirigida bajo los mismos terminos
que yo hago en cualquier session con cualquier banda, antes y ahora.
Bueno, vamos a ver cuanto vale la sesión y me pagas.
y Bob es tu tío (expresión Inglesa).
Dentro de la industria de la música,
mis prácticas de negocios son algo inusual.
Normalmente, las bandas tendrían que pagar una regalía a su productor / ingeniero o lo que sea.
Desde un punto de vista ético, Creo que es una posición insostenible
para mí decirle a una banda que Voy a trabajar para usdes durante un par de semanas,
y luego por el resto de tus malditas vidas me vas a pagar un tributo.
Steve es un tipo tan justo que honestamente siente que
la banda se merece todo lo bueno para el disco que ellos hacen.
Y el tipo de la grabación está sólo documentarla.
muy justo pero a un fallo.
Si paso una cierta cantidad de tiempo en un disco,
y me pagan por el tiempo que trabajo, entonces me conformo.
Simplemente no veo ninguna razón para extender la obligación de la banda conmigo más allá.
Esa es una posición inusual dentro de la industria de la música.
Totalmente normal si usted es un puto plomero o un carpintero.
Usted sabe, usted pasa X número de horas trabajando en una casa, le pagan por su tiempo.
Ya sabes, 'Oh, mira, la casa sigue en pie en 20 años.
¿Tal vez debería recibir un bono por eso, eh? '
Tu sabes lo que está dejando en la mesa más que nadie.
Dave: Sólo puedo imaginar lo que Steve Albini podría haber hecho tenía
sus puntos en el disco,
pero sin embargo el decidió ser pagado como un plomero.
Un Excelente plomero, pero un plomero.
Mi gasto mensual en este lugar se trata de 30 de los grandes,
Sea como sea, tengo que hacer $1000 todos los días.
He ido a la quiebra un par de veces.
He vendido mi casa, y he tenido que vender unas cuantas guitarras
Había un periodo glorioso de unos seis u ocho meses
donde no le debía nadie un puto centavo.
Ahora tengo deudas hasta mis bolas, pero, tu sabes.
Jugar Cartas es parte de mi pasatiempo, pero tambien es mi segundo ingreso,
y ha habido momentos en los que he estado
dispuesto a pagar los salarios de la gente que trabaja aquí
porque tuve una buena semana en las cartas.
Ser dueño de un estudio es más apostar que cuando cuando estoy jugando cartas.
" That's how you start. "
" We go back to your house. "
Amo a Steve Albini.
El es una de las más importantes inflencias para mi.
Como un chico de Punk Rock Fuí a un estudio en Brooklyn
donde alguien me dijo la forma en que queriamos grabar
no iba a funcionar y que la forma en la que estab tocando estaba mal.
Le escribí a Steve una carta de una dirección que saqué de algun lado
y le dije "Hola, me gustaría construir un estudio de grabación
y no se como hacerlo."
Solo siguió enviandome cartas y dibukos y datos,
detalles de como instalar las ventanas.
Cuando le escribe la carta a el, el me envio los diseños de como construir un estudio!
Yo era un Niño! Como, eso no es fácil.
Eso cambió mi vida.
En realidad, ha sido un guía para mí
de como genuina generosidad hacia otras personas.
Ese fue el primero de muchos estudios que he construido.
Es realmente agradable saner que en el mundo de Steve hay algo de gris.
En los viejos tiempos era sólo blanco y negro.
Nunca usaría palabras como amor ni nada de eso.
Y ahora el va a usar esa palabra mientras conversa.
El tiempo ha sido amable con Steve, y así se fue ablandando.
Estoy muy satisfecho de haber sido capaces de hacer un estudio que ha sobrevivido como un recurso
para todas las personas en la escena musical que considero mis hermanos.
Todos comenzamos escuchando El punk rock juntos.
Y creo que de una manera extraña el punk rock era
música popular de esa generación porque era muy fácil de tocar y que
fuera una forma de hablar de lo que que estaba pasando a su alrededor.
Nos habló a nosotros.
Cuando empecé a tocar punk rock No tenía ninguna aspiración comercial en absoluto
porque eso habría sido completamente ridículo.
No había manera de que alguien pagara para escuchar este tipo de música.
Cuando uno escucha a los Blues, es tan real
es difícil imaginar que está a la venta.
Muddy Waters, Harlem Wolf, Buddy Guy;
todos estos chicos tenían historias legendarias, ya sabes.
Probablemente son todas verdaderas.
Tu realmente viviste en la sombra
de Muddy y estos chicos por tiempo tremendamente largo.
Ahora Buddy Guy es el ultimo de las leyendas vivientes.
El es el sobreviviente.
El De Honores Kennedy en tributo a Buddy Guy...
Damas y Caballeros, el homenajeado en año 2008 Morgan Freeman.
Buddy Guy, aca está lo que has hecho.
Fundaste una nueva musica que nadie había escuchado antes.
e hiciste un puente desde las raices del Rock and Roll.
Tu Blues nos juntó a todos.
Sabes lo que pienso?
Yo pienso que eso es algo para que cantes sobre eso.
Dave: La historia de Buddy Guy es tan increible.
Un jovencito haciendo instrumentos con botones y cuerdas
volviendose una leyenda del Blues.
Una cosa que me di cuenta al hablar con todas estas personas.
es que hemos hecho algo de la nada.
Es ese fuego o esa inspiracion que te mueve atraves de la vida.
Esta es la primera canción que estamos haciendo para el album.
Va a ser la primera canción del disco.
y está llegando a mi atraves de estas personas.
Es importante tener esta historia viviendo.
Ellos realmente cambiaron la musica aquí.
Ellos fueron algunos de los mejores shows que he visto en mi vida.
Cada album acá te da poder y fuerza y como, Si.
Todavía lo estamos haciendo. Todavia estamos acá, todavía haciendo musica.
Todavia estamos acá en esta gran pelea cultural juntos.
No te sientas intimidados por tus heores. Sentite Inspirado por ellos
Mis padres me dijeron, "Cualquier cosa que hagas, hijo,
no seas el mejor en el pueblo. Solo se el mejor, hasta que mejor aparezca."
- Ha! Esa es una buena. - Si!.
Dave: Hay una linea,una historia. Esto es una mapa musical..
Puedes atar a todas estas personas y lugares juntas con estas autopistas sonicas.
Y ha sido generación tras generación de musicos que nos han puesto aquí hoy.
Traducido por @hsenki