Le cadrage est une autre technique que nous pouvons utiliser
pour obtenir les effets souhaités avec la composition.
Comprendre l'art de cadrer vos images peut améliorer votre narration visuelle.
Tout d'abord, il est important de définir ce qu'est le cadrage et pourquoi il est précieux.
Le cadrage implique l'utilisation stratégique d'éléments de la scène pour diriger l'attention du spectateur
vers le sujet principal de l'image. Ce faisant, il fournit également un contexte pour la
perspective et la position du spectateur dans l'image, ce qui influence grandement sa perception.
Grâce au cadrage, le spectateur acquiert une idée de l'environnement et se sent comme un observateur invisible.
Maintenant, analysons les éléments du cadrage.
Le premier dont nous parlerons est la profondeur de champ qui est la distance entre
les objets les plus proches et les plus éloignés dans une image qui semble suffisamment nette.
J'expliquerai cet effet en détail dans l'une des prochaines leçons, mais pour l'instant,
rappelez-vous qu'en utilisant cette technique, vous pouvez identifier le principal point d'intérêt.
Dans ces exemples, vous pouvez remarquer à quel point la perception de
l'image est différente, selon l'endroit où se trouve la mise au point et les objets flous.
Une autre chose est les éléments de premier plan. Ils dirigent le
regard du spectateur vers le sujet. Nous devons utiliser stratégiquement ces objets
pour créer un équilibre agréable en fermant et en rétrécissant l'espace à l'intérieur d'un cadre.
Et enfin, le vignettage qui est un effet d'assombrissement des coins de l'image par rapport au centre.
Il augmente le contraste et aide le spectateur à se concentrer sur les éléments les plus cruciaux de l'image.
Comme nous savons comment encadrer l'image,
laissez-moi maintenant vous expliquer quels sont les avantages de le faire.
Le principal avantage sera d'aider votre composition en aidant à diriger les
yeux du spectateur vers le point focal. En utilisant intelligemment un élément au premier plan,
vous pouvez attirer l'attention du spectateur sur une partie spécifique de l'image.
Un autre aspect est de donner un contexte à l'espace présenté. Si vous incluez certaines choses au
premier plan de votre cadre, vous pouvez aider votre spectateur à mieux comprendre l'endroit.
Par exemple, en utilisant de la verdure dans l'image, vous pouvez amener le spectateur au concept de connexion de
l'architecture et de la nature. D'autre part, lorsque vous montrez un fragment de certains murs d'anciens bâtiments devant
une structure contemporaine, vous pouvez présenter le lien entre l'ancienne et la nouvelle architecture.
De plus, l'utilisation de l'effet de cadrage donne à l'image une impression de profondeur et de couches.
En incluant quelque chose au premier plan, vous pouvez ajouter une dimension supplémentaire à la prise de vue et
la rendre beaucoup plus intéressante. De cette façon, vous créez des couches supplémentaires de votre image.
De plus, le cadrage peut être très utile lorsque vous travaillez
avec de grandes surfaces ternes. Lorsque votre sujet est entouré d'un
sujet volumineux et terne comme un ciel sans nuages ​​ou un gros morceau de rue/de sol, le
cadrage peut aider à masquer ces éléments et rendre votre visualisation plus attrayante.
Vous pouvez utiliser de nombreux objets pour encadrer vos images, par ex. des éléments naturels comme le feuillage, ou
des branches d'arbres, ou des éléments architecturaux comme des portes, des colonnes, etc. Mais vous pouvez également utiliser le pouvoir du
contraste et encadrer votre image avec quelques ombres, et mettre en évidence les parties les plus importantes avec de la lumière.
Vous n'êtes pas obligé d'utiliser uniquement des objets fixes, vous pouvez également utiliser des objets en mouvement, comme une voiture en mouvement
ou une personne, et y ajouter un effet de flou de mouvement. Votre imagination est la seule limite ici.
Le cadrage n'est pas toujours nécessaire pour chaque visualisation ; cela dépend de la situation, de votre
idée et de vos objectifs. Habituellement, les images les plus attrayantes sont celles qui sont partiellement encadrées sur un
ou deux côtés. Il est essentiel de se demander si l'ajout d'objets supplémentaires à la scène n'encombrerait pas
l'image avant de le faire. Si la réponse est oui, il est préférable de laisser l'objet de côté.
Lorsqu'il est utilisé de manière créative et intentionnelle, le cadrage peut élever vos images et les emmener vers de nouveaux sommets.
La maîtrise de cette technique peut vous aider à produire des visualisations époustouflantes qui ne manqueront pas d'impressionner.