НА СЪЕМОЧНОЙ ПЛОЩАДКЕ: КАК ПОСТРОИТЬ СЧАСТЛИВУЮ СЕМЬЮ перевод: film sense
Я убежден, что съемочная группа должна быть как счастливая семья,
где каждый день – словно День благодарения.
Вы одной дружной компанией разделяете свой путь,
и все постоянно благодарят друг друга за отличную работу.
И, знаете...
Это дарит актерам
замечательное ощущение, ощущение безопасности,
и тогда они, как я уже сказал, могут расслабиться и войти в роль
с как можно меньшим количеством тревог, и глубоко погружаются в персонажа.
Люди, которые держат в страхе свою площадку или бизнес, –
настоящие глупцы.
Если ваш рабочий процесс построен на страхе,
вы лишь подвергаете людей стрессу.
Начнутся конфликты, люди будут завидовать
и подсиживать друг друга, лишь бы вырваться вперед.
Когда отец или мать приходят домой с работы,
они возвращаются усталыми и напряженными.
И маленькие дети это чувствуют.
И дом наполняется криками, выросшими из этого стресса,
тревожности и напряжения.
И маленькие дети задаются вопросом:
«Что же это за мир?».
И когда все основано на страхе,
люди не будут прилагать сверхусилий, чтобы помочь компании.
Наоборот, они скажут: «Да пошел ты на хуй».
Таких точно не назвать счастливыми людьми.
И это лишь мешает работе.
Нет потока идей. Иссякает творчество.
Как я говорил, негативность перекрывает ваш поток идей.
Сдавливает его.
И вам не в радость помогать компании. Вы ее ненавидите.
Растет ненависть к компании.
И это очень плохо.
Это вообще никому не приносит пользы.
Поэтому чем счастливее компания, тем креативнее она будет.
Тем больше людей будет с радостью помогать, и оставаться допоздна, если нужно.
«Шутите? Вообще без проблем!»
А на следующий день их надо наградить чем-нибудь вкусным на обед.
И, знаете, это прекрасно.
Мы все живем на одной планете
и пытаемся вместе прожить хорошую жизнь.
Так зачем мучить людей?
Это бред.
Мы все в одной лодке.
Нам следует начать наслаждаться этим путешествием.
НАЧАЛО СМЕНЫ
Я прихожу на площадку с желанием сделать запланированную работу
и в точности, каждым аспектом, сохранить верность своей идее.
Это весьма неустойчивое, непростое время:
утро съемочного дня, начало смены.
В это время часто кажется, будто
дела идут в час по чайной ложке,
и что, возможно, мы не успеем уложиться в график.
Поэтому чрезвычайно важно раскачать процесс
и увлечься им, чтобы все успеть.
А еще лучше – сделать работу
и, если повезет, сделать сверх намеченного.
Утро или начало съемочного дня
для меня подобно глубокому каньону,
над которым вы возводите стеклянный мост.
Все очень хрупко, в любой момент может пойти наперекосяк.
Этот стеклянный мост должен перевести вас через каньон.
Вы не знаете, выдержит ли мост. Просто пытаетесь сделать все, как надо.
Но к концу дня
стекло превращается в сталь.
Получилось! И вам хорошо оттого, что вы были верны своей идее.
ПЛОДОТВОРНЫЙ СЪЕМОЧНЫЙ ДЕНЬ
Время пришло. Вас окружают декорации или натурная локация.
Натура – это ведь тоже декорация.
Она так или иначе изменена.
И актеры одеты определенным образом.
Пора начинать репетицию.
Я прошу группу удалиться и начинаю репетировать.
И до начала репетиции я говорю: «Так, ты будешь тут, а ты – там».
Затем: «ОК, начнем».
И мы репетируем.
Проговариваем некоторые вещи,
если они должны быть проговорены.
Затем сделайте так, чтобы все было более-менее готово.
Затем можно позвать группу и показать им сцену,
чтобы все знали, что делать, и были готовы к съемкам.
В основном это касается освещения.
Итак, освещение установлено.
Каждый сделал свою работу.
Возвращаются актеры.
Начинаем съемку.
Бывает, на репетиции я брожу по площадке
и прикидываю, где должна быть камера.
Если график приводит вас в такое напряженное состояние,
что вы перестаете видеть возможности, не замечаете удачных случайностей,
все не так уж плохо.
Но важно начать день как можно лучше,
чтобы завершить его вовремя и добиться запланированного.
Поэтому так важно начало дня:
нужно запустить процесс как можно скорее,
без паники, но как можно скорее.
Иначе все может ускользнуть.
И если по ходу вдруг возникнет идея...
Как известно, есть много способов добиться своего.
Идея к вам придет.
И вы включите ее в работу.
И люди помогут вам ее воплотить. Так устроен процесс.
Те, кто работают со мной, знают,
что основная точка съемки – как правило, там, где я сижу.
Обычно я руководствуюсь здравым смыслом.
И часто, знаете, это просто:
общий план, средний план, крупный план.
Иногда еще какие-то ухищрения.
Но важно содержание кадра,
крупность, свет и настроение.
Для этого не нужны фокусы с камерой.
По крайней мере, с моим подходом к кино.
Как получить «покрытие»*, нужное идее? (*coverage – съемка сцены с разных ракурсов для последующей монтажной сборки)
Если в первом дубле вы идеально сняли 47% материала,
пробуйте получить 53% в следующих.
Может, 27 из 53 вы поймаете уже во втором дубле,
затем остальное.
А может, третий дубль окажется хорош во всех отношениях.
Короче, у вас будет, из чего выбирать.
Завершение сцены – это всегда приятное ощущение.
Часто это знаменует конец съемочного дня.
Теперь, если у вас есть время,
а было бы хорошо его иметь,
вы можете отснять для той же сцены другое «покрытие».
Или снять часы на стене, или картину,
или хлопья пыли под креслом,
или панораму вдоль пола,
если это помогает сцене,
или какие-нибудь выразительные сверхкрупные детали.
Снимите еще немного материала, чтобы вам было, что монтировать.
ДЕКОРАЦИИ – ЭТО ТОЖЕ ПЕРСОНАЖ
Я пришел в кино через живопись.
Сейчас даже у художников есть ассистенты.
Это безумие.
Но обычно художник все делает сам.
Не бывает так, чтобы кто-то писал только синими красками,
а другой брал на себя красные.
Вы все делаете сами.
И мне кажется разумным то, что если вам нужны декорации,
то вы должны лично их построить
или хотя бы участвовать в их создании.
Тогда вы сделаете все так, как хотите.
Декорации станут частью общего замысла.
И вся сцена будет выглядеть так,
как вы ее себе представляли.
И когда это происходит... Так было на «Голове-ластик».
Я был на площадке.
Я почти что слышал звуки далеких фабрик
И воображал дождь, маленькие закусочные
и ровные ряды фабричных домов,
узенькие улицы, веранды, рабочих с фабрики,
и дым, и огонь, и целый мир вокруг.
И весь этот внешний мир
может быть выражен в звуке.
И это прекрасно –
погрузиться в материал поглубже, пощупать его собственными руками.
Вы ощущаете и познаете мир, пребывая в нем.
Если вы не работаете вместе с командой, ничего не получится.
Мы все в одном окопе.
Там-то все и происходит.
ЛОВИТЕ ИДЕИ ДАЖЕ ПО ХОДУ СЪЕМОК
Я был в доме Лоры Палмер, на втором этаже.
Между спальней родителей, Лиланда и Сары,
и комнатой Лоры Палмер.
Я стоял на четвереньках, работал с чем-то на ковре.
Не помню, что это было.
Передо мной была комната Сары и Лиланда.
А позади меня декоратор Фрэнк Силва
обставлял комнату Лоры Палмер мебелью и другими вещами.
И вдруг я услышал женский голос:
«Фрэнк, смотри, не запри себя».
Потому что по ходу работы он перекрыл вход шкафом.
И когда я услышал это, я представил Фрэнка в комнате,
и что-то произошло.
Я вбежал туда
и спросил: «Фрэнк, ты актер?»
Он ответил: «Вообще-то да».
И я: «ОК, ты будешь в этой сцене».
Он: «А что я буду делать?».
Я: «Не знаю.
Но ты будешь здесь».
Далее по графику мы снимали медленную панораму
по комнате Лоры Палмер, просто медленная панорама.
Сейчас уже забыл, зачем.
И мы отсняли две прекрасные панорамы.
И я сказал: «ОК, а теперь, Фрэнк,
подойди к изножью кровати, вцепись в перила
и посмотри в камеру.
Замри и посмотри прямо в камеру».
И он присел там.
Пошла панорама.
Камера останавливается.
А вот и Фрэнк.
Я понятия не имел, зачем я это снял.
В тот вечер мы снимали внизу, в гостиной.
И Сара Палмер совершенно убита горем
из-за смерти дочери.
Она лежит на диване, убитая горем.
Она мучается.
И в своем воображении она видит нечто,
что заставляет ее вскочить и закричать.
И Шон, оператор на тележке, делает вот так.
И я говорю: «Идеально!»
Мы сделали это!
А Шон говорит: «Нет».
Я: «Что такое?».
Он говорит, что в зеркало попало чье-то отражение.
Я спрашиваю: «Кто отражаетсяв зеркале?»
Он: «Фрэнк отражается».
Итак, начала формироваться идея.
И вдруг все сложилось.
Тогда и появился БОБ.
БОБ был рожден тогда.
Он родился.
Так же, как обычно рождаются люди: вот они, перед нами!
Как будто идея уже где-то существует
и мы потихоньку ее открываем.
Приходит именно то, что нам нужно.
КАК ДОБЫТЬ ЗОЛОТО
Уложиться в график очень сложно.
На все уходит свое время.
Такова реальность.
Поэтому во время работы с актерами
над материалом, который будет в кадре,
вам следует серьезно сосредоточиться
на том, чтобы этот материал вышел максимально точно.
Остальное не имеет значения.
Просто убедитесь, что вы отсняли
все, что вам нужно в кадре. И все это сохранено
на картах памяти камеры и рекордера.
Вот главная задача.
Необходимый вам материал не терпит компромиссов.
Было бы чистым безумием сказать:
«О, я сделал все в срок и не превысил смету.
Жертвовал всем, как сумасшедший.
А фильм – дерьмо».
Вам нужно золото. Любой ценой.
Никогда не принимайте «нет» в качестве ответа.